François Dagognet

Por una estética del materiólogo,
objetólogo y exólogo, Dagognet *

Por Luis Alfonso Palau Castaño  ** 



La obra de François Dagognet se inscribe en la Contemporaneidad, buscando responder a su existencia mutante y a sus transformaciones continuas. Practica unas formas de lectura que corresponden a la existencia de los dispositivos tecnológicos actuales con los que transformamos la materia, instaurando así nuevas relaciones con la naturaleza y entre los hombres, generando nuevas representaciones que emergen en los paisajes urbanos de la artificialización. Punto de vista distinto del pregonado por el romanticismo de la contemplación de la naturaleza, y de aquel del egologismo derivado del acento propio de la subjetividad. 


En el nuevo espacio antropológico abierto por el capitalismo, se han llevado a cabo variaciones íntimamente vinculadas a su despliegue en ese horizonte del mundo de las mercancías. Los gestos y los valores giran en torno a la utilidad del objeto para la comodidad y el bienestar de los seres humanos consumidores de bienes y servicios que satisfacen sus “necesidades”, utilitarismo del pensamiento burgués que reduce el universo de los objetos a la gran repartición entre los útiles y los inútiles, y que define el ámbito de lo social solo en términos de lo necesario y de lo innecesario. No vamos hoy a adentrarnos por los senderos luminosos de las teorías del gasto improductivo, de la parte maldita, del potlach que estudió Mauss, el erotismo de Bataille, y la crítica de la teoría de necesidades que hizo Baudrillard.
 

Obviamente que toda esta transformación del mundo luego de la bomba atómica que puso fin a la Segunda Guerra Mundial, que nos instaló en la guerra fría durante otros cuarenta y cinco años… nos llevó a la guerra en caliente actual que estalla en los discursos contra el terrorismo y en las acciones de una economía mundial que no disimula ya las estrategias bélicas de Estados al servicio de las multinacionales del imperio. Desarrollo maquínico-electrónico de esta era de la comunicación posindustrial que acelera el transporte de mercancías, de cuerpos y de símbolos… y que abre el pensamiento a nuevas corrientes que ostentan como denominación neologismos que aquí hemos de calibrar: la dromología (ciencia de la velocidad) de Paul Virilio, la teratología (ciencia de los monstruos)  de Omar Calabrese, la mediología (ciencia de los medios y de las mediaciones) de Régis Debray, la gramatología (ciencia de la escritura) de Jacques Derrida, la angelología y la parasitología (ciencias de las mensajerías hermesianas y de sus obstáculos) de Michel Serres. Porque Dagognet va a sumar a esta lista una serie de estudios que comenzaremos por enunciar en este nuestro primer sobrevuelo.

Morfología y sistemática
 

La morfología es una disciplina importante, dado que el estudio de las formas de los cuerpos nos instruye a veces sobre ellos, mucho más de lo que lo hace la atención prestada a sus contenidos. Pero, además, por esta vía somos llevados a la “sistemática”.

Es fácil reconocer que la ciencia experimental no puede rechazar nada puesto que ella es la racionalidad misma y, por tanto, está abocada a encontrarse con una infinidad de datos. Uno de sus primeros problemas consistirá pues en poner orden en esta inmensidad (la de los elementos o los constituyentes, la de sus combinaciones, la de las tierras y la de las piedras, la de las hierbas y la de los árboles, la de los animales, la de las herramientas y la de las máquinas, la de los materiales complejos y de los procedimientos, inclusive la de las poblaciones). De aquí nace esta disciplina transversal que llamamos la sistemática, que trata de descubrir una lógica susceptible de asumir una tal cantidad. Dagognet declara que la obra histórica que le dedicó a la invención de las ciencias del viviente en la época clásica, el Catálogo de la vida, forma con los Cuadros y lenguajes de la química, y el Número y el lugar la tripleta de obras que encara los problemas que constituyen el núcleo fuerte de sus preocupaciones en el primer período de su producción.
 

Si “la esencia” de las cosas solo puede ser alcanzada a través de lo interrelacional, y no en sí misma, entonces el conocimiento científico supone un largo trabajo previo de localización en los cuadros clasificatorios, en las valiosas “rejillas” que la ciencia construye para reunirlo todo y sistematizar, de tal manera que el conjunto así estudiado pueda traducirse bajo forma tabular (una inscripción sobre una simple hoja de papel), una concentración que, sin embargo, no entraña ninguna disminución.
 

Interesa abrirse a la inmensa variedad de tierras, de piedras, de vivientes, en resumen, de empadronar y reconocer la riqueza del mundo, tarea inseparablemente científica y filosófica. Ahora bien, si se logra catalogarla, Dagognet se pregunta: “¿no perdemos el beneficio de esta abundancia?”. Y contesta: “es necesario juzgar precisamente en términos contrarios: solo el “ordenar” permite alcanzar y comprender ese pululamiento. No conviene aturdirse con el número, es necesario “pensarlo”. Por otra parte, la concepción tabular servirá de brújula  con el fin de ampliar aún el inventario y de liberar su parte desconocida. Entre más parece que se disminuye de un lado, más se abre su lista y se entra en lo ilimitado. Las dos operaciones van juntas, la inteligencia y el agrandamiento del universo. Por consiguiente, ¡dejemos de vituperar al aprehensor que trata de captarlo y de ordenarlo!”

De la ciencia de hoy no se puede seguir repitiendo el viejo sonsonete que la acusaba de reduccionista, ni le conviene tampoco el viejo estribillo de que busca la unificación a cualquier precio, o que está encerrada en compartimentos estanco; por el contrario, ella tiene que ver con multiplicidades espectrales cuya amplitud nos ha ayudado a medir.
 

“Se deben solidarizar las dos cosas, lo real y su inteligencia —afirma nuestro filósofo en su obra Corps réfléchis—. Mostraremos que la vida, que no es necesario mistificar ni tomar por una fuerza ciega, se ha contentado con ocupar todas las casillas de un vasto tablero; no ha cesado de aumentar luego su extensión, los multi-fraccionamientos así como las combinaciones que dan nuevas “ramificaciones” (se reemplaza la noción de cuadro por la de árbol). Si es así, el problema de su comprensión inquietará mucho menos puesto que existen reglas estrictas que presiden su funcionamiento como su constitución y su proliferación”.
 

En este dominio, lo que vemos es suficiente para permitirnos captar lo que no vemos por el momento; triunfa ya la visibilidad cuando es metódica y organizada. Testimonia aún a favor de esta disciplina el que la aproximación mórfica conviene tanto a una mejor comprensión de los cuerpos como a la de las construcciones humanas. El mapa geográfico y las particiones religiosas; las amplias divisiones administrativas, el catastro y la gestión, los códigos jurídicos; la trama de las ciudades y sus monumentos; las escuelas de dibujo, el elementalismo gráfico, la ciencia generalizada de los cortes, de las reducciones, de los contornos estrictos son algunos de los más importantes temas referentes a este dominio.
 

La religión, la ciencia y el arte —tan particularmente grafo-sensibles, tan acordes con el espacio y sus mutaciones— anticipan y anuncian juntas la buena nueva del paso de una morfología a otra. El intelectual, el escultor, el sacerdote y el pintor, el hombre político a veces, y el planificador, todos merecen ser comparados: buscan inventar otras “morfologías”, otros recortes y modalidades de enlace. Una sociedad se lee pues en sus monumentos, que justamente exhiben sus voluntades distributivas, sus arquetipos, su propia tópica. No son solamente entrecruzamientos de masas o de volúmenes que se podrían modificar, seccionar o trasladar a cualquier lugar y de cualquier manera. Si las manipulaciones gratuitas y los juegos de superficie expresan claramente lo arbitrario de las puras caligrafías, las artes y las ciencias se consagran y dedican a las estructuras que resisten, como límites y fronteras, membranas semi-permeables que sobre todo nos envuelven, que solo se mueven muy lentamente, a través de desgarramientos sociales, de desmoronamientos filosóficos o antropológicos, de enfrentamientos religiosos. Solo ellas cuentan y deben mantener nuestra atención: el arte presiente a menudo el espacio nuevo, la ciencia lo explora, la religión lo vive y lo excava.
 

Si, por una parte, la concentración sigue siendo el arma necesaria de la gestión y de la organización, por la otra, e inversamente, los elementos, la multiplicidad de base sufre siempre esta subordinación que la reprime. El conflicto solo puede estallar entre la periferia y su centro. El “cuerpo social”, las instituciones, tanto se pierde tanto al escuchar, al satisfacer todas las reivindicaciones incoherentes, incesantes de esas unidades dispersas (la autonomía), como incluso se arruina cuando las desconoce y las aplasta (la burocracia). Percibimos, a través de este desgarramiento espacio-social, una de las fuentes del arte, que glorifica los dos polos de la configuración: o bien la composición focalizada y racional, o bien la fiesta liberadora, una relativa descompresión de los fragmentos. Un poco más tarde, funcionará la oposición entre el eje vertical, necesariamente sinfónico e incluso orgánico, y el eje horizontal, signo evidente del estiramiento y del aislamiento. En resumen, las formas no viven más que del volcán de los antagonismos que ellas reflejan y aumentan. Debemos descubrir, bajo la simple morfología, la dialéctica de la violencia, de los enfrentamientos y de las orientaciones.
 

No se puede ni deducir las figuras (ontología), ni solamente describirlas (Gestalt); no son ni ideas, ni hechos, ni tampoco simples desplazamientos que tendrían que ver con un estudio sémico. No nos encerremos demasiado en una morfología cuya movilidad y construcción progresiva no sea percibida. Son interesantes los inventarios morfológicos, pero son aún más necesarias las morfogénesis o las morfogonías. No somos lo que somos, somos lo que devenimos; no cesamos de esculpirnos. Pero lo esencial se deja ver, incluso si no lo vemos o lo vemos mal.

Topografía y topología
 

La geomorfología nos ha enseñado a descubrir en las superficies el juego de lo que sutilmente las lima, redondea, quiebra y desplaza. Los fenómenos, si se los sabe reunir y descifrar, nos enseñan sobre las profundidades: el “contenido manifiesto” incluye demasiado al “latente”, como para que no sea necesario ir detrás de la pantalla. ¡No existe trasmundo epistemológico! En geología —especie de memoria de los archivos de la Tierra— lo fenoménico o las solas apariencias deben retener, tanto más cuanto que uno siempre solo se encuentra en presencia de superficies, de líneas y de ondas, es decir, de trazos mínimos (la traceología).
 

Dagognet compara así la geología con una ciencia de los signos (las huellas), igual que la patología, que bajo los síntomas discierne también una evolución.  Porque no hemos de olvidar que el evolucionismo, o mejor el transformismo, antes de dedicarse a los vivientes, se ejercita sobre los suelos. El ejercicio del viaje en un navío experimental como el Beagle, que atraviesa el Pacífico, ha permitido esta audaz lectura de la superficie. En otros términos, el Beagle finalmente remonta más el tiempo que lo que recorre el océano. Y el aparato —en este caso el observatorio que se desplaza— no consiste en agrandar el fenómeno, sino en cinematografiarlo, en entrar en su desplazamiento-desplegamiento. Fue la forma de descubrir lo “latente” en lo manifiesto.
 

Dagognet sitúa a Darwin ante todo como un naturalista errante, un geomorfólogo que después de haber captado la verdad de Los arrecifes de coral, su estructura y su distribución (1842) aplicará inmediatamente sus conclusiones a los seres vivos. Analiza esta victoria –la gran conmoción de la ciencia del siglo XIX– a partir de una relectura del Origen de las especies, vinculada con los Arrecifes de coral, dado que las dos obras no se separan, sino que por el contrario la segunda generaliza la primera. Se trata de comprender el espíritu científico darwiniano que le saca el cuerpo a lo constante, a lo general y a lo esencial —lo que constituye la tentación cuasi-ontológica— para sensibilizarse con los accidentes, con las diferencias, con los aspectos más ligeros, más visibles, aunque sean los que menos se consideren. Se nos presenta el darwinismo, la captura que él hace de los dramas a través de un juego de variedades y de apariencias, sin la ayuda de ningún instrumento especial, de ninguna disección, ni de ninguna modificación laboriosa. Una consideración del fenómeno como noúmeno es decir que “la cosa en sí” se revela en la periferia, e incluso en el espejo de las aguas.
 

Se redefinen así las ciencias naturales o experimentales, sobre todo la geología y la mineralogía, como ciencias leibnizianas del mínimo fragmento que expresa la totalidad. Así pues, basta con traer polvo de la Luna, por ejemplo, para conocer tanto su naturaleza como su historia. “O más aún, un guijarro tiende a equivaler a la montaña de donde se extrae. La parcela monádica encierra el Mundo entero. Pero, además, nada debe dejarse de lado, lo que hace que las ciencias de la Tierra sean precisamente las ciencias del accidente o del relieve. Nada puede equipararse a las arenas, los guijarros y los acantilados. Los unos y los otros padecen, es decir, registran: no mueren y se mueven imperceptiblemente.
 

Su no-ser permite definir en negativo la energía o la causa que los ha esculpido, deformado, roto y trasladado. Ellos informan tanto por lo que son como por lo que no son o han dejado de ser”. Esta observación la subraya Dagognet a propósito, en razón de su paradoja: la de la memoria alojada en las arenas movedizas o sobre los guijarros, cuando se la considera generalmente como el atributo de la vida. Estrictamente los muertos, por su esqueleto, sus dientes u otras huellas, sirven de marcas cronológicas, pero el animal en tanto que tal, escapa a menudo al tiempo, conoce mutaciones bruscas o se mantiene contra viento y marea; por lo tanto no podría incluir los dramas que se registran sobre o en las rocas.
 

La piedra se ha vuelto por sí misma el más universal y el más elocuente de los manuscritos. La geología nos ayuda a traducirlo. No abandonemos el suelo, es decir, la inscripción, el hábitat, el paisaje, allí donde se implantan los vivientes, los materiales, los datos, incluso también las sociedades. Se trata, pues, de la aplicación extensiva de este método que con precisión hay que llamar geográfico, aunque incluso sea válido para los textos literarios. Dagognet declara pues la guerra a los que se inquietan por el sentido, que quieren profundizar y siempre interpretar, cuando la verdad es que no hay nada que interpretar.
 

La biología se ha metamorfoseado el día en que aplicó este método geográfico que acabamos de siluetear, y que Darwin ilustraría y renovaría tan claramente. Pero la sorpresa mayor brindada en este texto es el hallazgo, producto de la elaboración arqueológica del saber del siglo XIX, que permite explicar cómo en el mismo momento, Mendel debía también sacar a la biología de su callejón sin salida. Y para ello recurre exactamente al mismo método de Darwin. Se los debe confundir, asimilar, identificar a los dos. “Un monje en su monasterio, o un viajero en medio de las olas en el Beagle, ambos, en situaciones aparentemente antitéticas, no arriesgaban este encarcelamiento por la vida replegada sobre sí misma, la alineación de los laboratorios, de las colecciones o de los hospitales.
Uno y otro, perfectamente desenclavados, podían aplicar este mismo método exterior, contable y distributivo. Hemos claramente escrito: el mismo. No separamos esos dos genios de la cartografía. Los dos métodos, aparentemente diferentes –el de la herencia y el de la insularidad oceánica— reposan demasiado sobre las mismas bases como para que se pueda circular del uno al otro”.
 

Hasta el siglo XIX, las ciencias del viviente han descrito, categorizado, clasificado, pero el darwinismo desconstruye como lo hacen las otras ciencias que le son contemporáneas; ninguna disciplina natural escapará a esta aproximación espacial, situacionista y repartitiva: la geología, y con ella la química, la mineralogía, más tarde la medicina y la sociología. Entonces el método de la neo-geografía es el suelo común que ha de propiciar la concordancia Wallace- Darwin. La botánica, la medicina, la sociología, incluso la psiquiatría, se han beneficiado con este método que vigila la sola implantación, el hábitat, que recuenta las situaciones y las distribuciones.
 

La biología súbitamente se ha “exteriorizado”, definida en función del medio y de las circunstancias, sobre todo, reflejada a través de lo que se consideraba no-esencial o incluso fútil. En lo sucesivo, todo ocurre en la superficie de la Tierra (geografía y geología). No solamente se vuelve importante lo “visible” sino que los acontecimientos más ínfimos conmocionan a los vivientes y deciden por ellos. El medio geográfico orienta y por ende permite concebir al viviente y su evolución; pero, a su vez, este transforma la noción de “entorno”: por una parte, el viviente puebla los lugares, pero sobre todo obliga a que tengamos una nueva  comprensión del espacio, a definirlo ya no morfológica sino dinámicamente, en términos de flujos que pasan o que no pasan, de comunicaciones logradas o impedidas.
 

Cualquier nuevo espacio de distribución hace que la sociedad se proyecte en él y, de rebote, le favorezca su emergencia y su transformación. En efecto, el espacio tiene un doble papel: el de espejo en el cual una cultura se lee, se revela, pero también el que precipita una evolución. Él reproduce y produce. Espacialidad y psiquismo ya casi no se separan: este profundiza a aquella y allí se resguarda. La figura resulta de esta ósmosis. Las formas concretan fuerzas y las realizan. No dudamos de que parámetros afectivos y racionales (repetición, correspondencias, relaciones diversas, simetría, etc.) facilitan el reconocimiento perceptivo de las líneas, así como contornos más elaborados, monumentales y prestigiosos remiten a antagonismos sociopolíticos, visualizan conflictos de civilización, expresan abiertamente los dramas de la colectividad (por ejemplo, las transformaciones de las actividades, los cambios de clases sociales, el derrumbamiento de culturas, la evolución consecutiva de las costumbres, de las reuniones y de las fiestas, los cismas religiosos, etc.).
 

“La imagen” de una cosa no la reitera, sino que la renueva o la modifica. En cuanto a los monumentos, a los papeles decisivos, colocados en lugares así privilegiados: las fuentes, los templos, las columnas, los teatros— ¿sobre qué planos edificarlos y según cuáles líneas? Estos son problemas de estructura y de morfología, así como lo son los proyectos-diseños arquitectónicos. El arte es, pero solo es una topografía. 

Escritura e iconografía y Por una teoría general de las formas son las dos obras que con Epistemología del espacio concreto, hacia una neo-geografía, forman el núcleo central de un segundo período en la producción dagognetiana. 

Todo ocurre en lo visible, aunque nuestra cultura continúe descalificando la superficie (ella condena lo superficial) y privilegiando los fantasmas (lo que nadie puede verdaderamente observar) o las entidades tenebrosas que solo impresionan en razón de su inefabilidad. Bien lo escribía el gran antropólogo: 

Está de moda, sin más valor que el de una mera moda, reprochar a los antropólogos el fundir culturas distintas en el molino de nuestras categorías y clasificaciones, y el sacrificar su originalidad distintiva y su carácter inefable, al someterlas a formas mentales específicas de una época y de una civilización. Si con ello se quiere decir que una traducción no es nunca perfecta y que es inevitable que se le escape un resto de sentido, no cabe duda que se está en lo cierto, pero con ello no se hace más que enunciar un mero lugar común, y de los más simples. En cambio, los que pretenden que la experiencia del otro –individual o colectivo— es incomunicable en su esencia, y que es en absoluto imposible, e inclusive culpable, pretender la elaboración de un lenguaje en el que las experiencias humanas más alejadas en el tiempo y en el espacio se volverían, al menos en parte, mutuamente inteligibles, esos tales, digo, no hacen otra cosa que refugiarse en un nuevo oscurantismo (Lévi-Strauss, 1977).
 

Iconografía e imagenología
 

Uno de los momentos fundadores de las ciencias experimentales es aquél en el cual ellas nos vuelven verdaderamente dueños del universo que nos rodea y nos desbordan, por medio de la iconicidad geometral y abreviadora, por mediación de una cierta escritura que transpone el mundo, lo proyecta y lo renueva. Contra los defensores de la palabra dicha, deberemos alegar el punto de vista opuesto: la expresión como conquista, la importancia del dibujo y de la representación, en resumen, una defensa de la escritura, la gloria, tanto estética como científica, de la figuración. El libro en peligro ha esculpido nuestra civilización, soportado nuestra filosofía, incluso creado las religiones monoteístas, todas ligadas a las escrituras, al análisis y al comentario de lo que está “trazado”, “depositado”, “archivado”. La escuela misma solo ha sido y era exégesis.
 

Pero lo impreso sufre actualmente una tempestad tal que sale de ella maltrecho. Y esta revolución cultural golpea tanto a la literatura como a la universidad. Entonces ¿cómo enseñar ciencias? ¿Cómo representar directamente seres complejos, incluso extensos e inasequibles? ¿Cómo visualizar realidades accidentadas, trazar croquis súper-elípticos, no obstante pertinentes (los de una máquina, un edificio, conjuntos)? ¿Cómo una vez más exponer la arquitectura de las piedras, de los árboles, de los animales? La ciencia de los diagramas, de los cortes y de los mapas, en lugar de destronar la frase, la resaltará, servirá para sostenerla. Lejos pues de que el “Cuadro” descarte el texto, es ante todo la escritura la que se nos aparecerá como una valiosa, fundamental “pintura”.
 

La iconografía misma de la ciencia que comienza. Mezclaremos “la ciencia como escritura” y “la escritura como ciencia”. Esta mixtura alfabética del ver y del leer nos parece una de las exigencias de nuestra época, preocupada por la cultura del libro en peligro, de todo lo que circula e informa. Por su parte, la ciencia en general garantiza este acuerdo y trabaja en él. Estos esquemas racionales transforman la multiplicidad en un grupo serial, a su vez explicativo de la intensa variedad. Y los seres se clasifican, se descubren sobre esta curva ordenada, a través de esta topografía de sistema. Mejor, la figuración homotética justificará las propiedades sustanciales más heteróclitas. Se trata pues claramente de un dibujo quintaesenciado y generativo, no el redoblamiento de lo que es, la imagen-espejo, sino un icono paradigmático, “abstracto-concreto”, un cañamazo estrictamente distribucional.

Por su lado, otra vertiente, el arte alcanza abiertamente este campo. La literatura actual apunta cada vez más a lo figural en y a pesar de un lineal que lo ha laminado hasta aquí, o lo espacial en lo temporal de lo sucesivo, a pesar del desgarramiento aparente de las formas. Los unos y los otros —novelistas, pintores, grabadores, escultores— nos encaminan hacia una teoría generalizada de las formas y de las deformaciones, es decir, una dinámica espacial. Por su lado, los experimentadores y los científicos se dedican a ello y realizan su acción. Nos atrevemos pues a confundir “arte y ciencia”, relacionar a todos esos trabajadores de lo “multi-axial” o de lo “proyectivo”, esos escritores de la iconografía. Trataremos de examinar este encuentro, sus implicaciones culturales y sociales. 


La imaginología nos ofrece la vista más completa de la realidad; los grafos dicen muchísimo sobre lo que parecen reducir o simplificar. ¿No contiene el mapa de una región más información de la que oculta lo que observamos directamente sobre el terreno? Hemos de examinar esta paradoja, según la cual el plano o el diseño de una cosa la desborda y, por consiguiente, nos aclara muchas cosas suyas.
 

Materiología

Los primeros gérmenes de espíritu (la acción a distancia lo ilustra) se alojan ya dentro de las sustancias despreciadas. Y por esto no vamos a defender el materialismo (es decir, la doctrina del absoluto de la materia, como antítesis del espíritu, capaz de explicarlo todo), sino la materiología, en el sentido que dejamos de oponer lo material y lo mental, e incluso llegamos a aproximar el uno al otro, en esta ciencia de los materiales. Veamos algunas pruebas a favor de esta casi-similitud:
 

1. La sustancia material resulta de una combinación, pero no se trata de una unión cualquier de dos cosas, ni una simple mezcla ni una acumulación, ni siquiera de una adición. La fusión obedece a relaciones que fijan las proporciones de unos y de otros. De acá se sigue un conjunto de propiedades como la firmeza, la regularidad, la estabilidad o la permanencia estructural.
 

2. Para definirlo, la arquitectura de cualquier cuerpo real –y por tanto su forma— cuenta más que la naturaleza de sus unidades o de sus elementos. La prueba está en que podemos sustituir sus constituyentes por semejantes, sin que toquemos la disposición de base: algo esencial que permanece. Conviene, sin embargo, que además del tamaño tengamos en cuenta las cargas eléctricas de estos reemplazos. No deja de ser cierto que estos isomorfos, aunque diferentes, se deslizan dentro de nuestro sólido, se incorporan en él sin perturbarlo (la diadoquia). Una teoría holista o conjuntista explica pues la constitución de este corporal material. Y la forma misma suplanta el fondo.
 

3. Conocemos muchas sustancias polimorfas; pueden cambiar de aspecto (la heteromorfía). Vemos acá el signo de una materialidad susceptible de diversidad y de variedad (un mismo que no excluye lo otro). No consideremos la materia como monovalente cuando ella trasciende sus unidades y se expresa bajo un aparecer nuevo (la alomorfía). Concedemos a la materia cualidades que la aproximan efectivamente a lo espiritual: la parte puede exponer el todo (la pars totalis), lo que la salva del simple ordenamiento o de la yuxtaposición (la exterioridad, la extensión). Hay que restablecer rápido en ella las polaridades, los intercambios, los enlaces, una dinámica más que una mecánica en el sentido habitual del término. Así asistimos a extraños resultados: sustancias que incluso siendo mixtas no les falta ni la permanencia ni siquiera una especie de configuración que permite su reconocimiento. Los procedimientos de incrustación y de completitud ayudan a comprender una materialidad desbordante; es por esto que esta materia –entre otras proezas— podrá encerrar en sí misma y conservar las menores huellas padecidas (la memoria). También la técnica se apresurará a completar o a agrandar el espectro de la materialidad con los superconductores, los vidrios no silicados, los eutécticos, los polímeros, los biomateriales, etc.
 

Objetología
 

Dagognet nos llevará a privilegiar el objeto aunque a menudo los filósofos lo abandonen o lo rebajen porque quizá no se dan suficiente cuenta de que él se deriva del espíritu y de su ingeniosidad. No solamente el pensamiento ayuda en su fabricación (a través de esbozos y de maquetas) sino que se expresa a través de él. Su descrédito, del que buscamos recuperarlo, se entiende en parte por el sistema social histórico actual en el que se lo produce, como mercancía, que entra en un comercio, al término del cual el comprador es expoliado. Igualmente, el liberalismo sin freno no duda en diseminar la “baratija”, el “gadget” en el mercado.
 

Una prueba indirecta de lo que afirmamos está en las civilizaciones artesanales que no conocen esta desconfianza; muy por el contrario, al etnólogo le gusta recoger los utensilios culinarios, los instrumentos de música, las armas, las herramientas de esas poblaciones porque a través de ellos reencuentra el alma de esas tribus, sus mentalidades, sus maneras de vivir.
 

Otra desventaja estriba en que el objeto de ayer estaba concebido sobre todo en función de su uso, lo que lo limitaba; hoy, por el contrario se busca que escape a ese empobrecimiento: se le añadirán dispositivos que permitan otras prestaciones. Así el objeto prosaico se ha transformado, multiplicado, no limitándose ya a una sola función. Es verdad que el objeto de ayer sorprendía por su masividad, instalando así la separación entre él y nosotros (el dualismo). Merece su nombre: lo que está al frente de nosotros, lo que se opone a nosotros, a la manera de la objeción. Pero el objeto contemporáneo está singularmente modificado; ya reculan los materiales angulosos o rígidos que constituían al antiguo; se imponen los objetos plásticos, los flexibles, los polimorfos, los desmontables, etc. Lo moderno tiende a abolir la distancia entre él y nosotros; incluye en sí dispositivos favorables a una cierta interactividad (desde que entro en la pieza la lámpara se enciende). Una disciplina industrial se impone, la del diseño o la arquitectura de lo doméstico. De acá en adelante la mesa o la silla van a tener formas inesperadas. Cesa el modelo reproducido siempre y por todas partes.
 

Sin duda lo ignoramos pero la antigua morfología disemina una sorda ideología: la inmutabilidad, un poco de dominación, el triunfo de la verticalidad, el aferramiento a lo tradicional y el sentimiento de que lo antiguo prevalece. El objeto que se creía utilitario e inerte no deja de encender una batalla filosófica. Entonemos el elogio de algunos objetos ordinarios, interesándonos tanto en su propio funcionamiento como en su aspecto (el diseño). De paso, no podemos dejar de aprobar la audacia de algunos “designers” (lo que renuevan la morfología de nuestros aparatos ordinarios) cuando, en lugar de ocultar el “adentro” bajo una carrocería homogénea y reluciente, no dudan en mostrarnos el dispositivo productivo que exponen en una caja de vidrio. Nos comprometen en no separar los dos, el primer plano de la escena productiva y el fondo que lo alimenta. Y el aparato, entregado a la verdad, sale de esto más sugestivo y mágico.
Abyectología
 

Lo abyecto es lo que inspira el disgusto, suscita la repulsión y por eso mismo, instaura la idea de separación y de alejamiento. El filósofo propone explorar un territorio abandonado: el de los seres descartados en razón de su insignificancia o de su pequeñez a tal punto que terminan por confundirse con lo informe; alejados también a causa de su peligro (contaminación, polución) o abandonados a causa de sus lazos con la descomposición y la muerte (lo podrido, lo fermentado, lo cadavérico). De esta manera podemos ambicionar construir una nueva ontología anti-platónica que llegue incluso hasta señalar, en lo demolido, lo manchado, lo raído, una abundancia real, los signos de una pertenencia a lo que se llama el “ser”. El menor fragmento, la más fina partícula conserva lazos, por tenues que sean, con aquello de lo que se han desprendido; la sensibilidad contemporánea va esta vez hacia las disciplinas que enseñan a examinar o a reconocer esta relación persistente, hasta el polvo que se pega a la suela de nuestros zapatos.
 

El proyecto de una ciencia de las huellas, de los rastros que va dejando todo lo existente (la ciencia de los trazos, la trayectología) se reúne ahora a las tareas llevadas a cabo anteriormente: la  ilética o estudio de los diversos materiales y sus prestaciones o sus actuaciones (performance); la materiología en su afán  por rematerializar en medio de un mundo cada vez más idealizante, más angelical, más verbal, más light…; la objetología y su persistencia en una ciencia  de objetos, de soportes, de las cosas del mundo y de la producción industrial...
 

Sentimos que su tarea se enfila igualmente sobre la apreciación leibniziana de la riqueza en el más modesto fragmento. Por este camino filosófico, terminaremos por reunirnos con los que consideramos ahora como los mejores compañeros de viaje: los artistas plásticos que se han vuelto hacia lo precario, que han aprendido a renunciar a los sustratos habituales para ponerles atención a los papeles usados, los embalajes ruinosos, los vestidos desgarrados, todo lo que se demuele o se corrompe. Ellos han aprendido y nos han enseñado a escarbar en los muladares, los montones de residuos de hierro y los detritos con el fin de encontrar los materiales de sus obras. Se trata de dar cuenta de la compasión por lo débil y por lo frágil. Y por ende, por las pobres gentes que hacen los trabajos pesados en este planeta.
 

La rehabilitación de los desechos (la abyectología): todos los grandes artistas actuales han encontrado en ellos lo que habría de permitir su construcción; lo debilitado y lo desquijarado llevan consigo mismos, aunque implícitamente, la historia, por no decir los dramas que los han destruido; el desgaste les añade una dimensión a la vez material y social.
Filosofía
 

La filosofía idealista platónico-kantiana se dedica a pensar, no “lo que es” sino el porqué de “lo que es”, o lo que lo ha hecho tal, el proceso trascendental. La filosofía como búsqueda de este fundamento, gracias al cual el saber habría podido forjarse y validarse, termina por dirigirse hacia las estructuras del entendimiento que habrían permitido el conocimiento –pues no se evita señalar entonces un ego constitutivo–. Se termina por instaurar un espíritu que cree encontrar solo en sí mismo lo que funda la renovación. El examen “de las condiciones de posibilidad” se ha elevado tan alto que termina por abandonar el suelo de la verdad en curso, y sus mutaciones; reencuentra permanentemente una “tabla de las categorías” que no logra actualizar.

El kantismo creía ser una “revolución copernicana”, pero nos propuso lo inverso; puso a girar las cosas en torno al pensamiento, situado en el centro y regulando todo el sistema. Actualmente vale la pena explorar una propuesta filosófica de plegamiento del pensamiento a las cosas, en búsqueda de desalojarlo de una posición indebida de excesiva dominancia. Sabemos, por el contrario, que la idea verdadera no se distingue de sus aplicaciones, solo vive por ellas; la materialidad, en vez de ignorar lo espiritual o anularlo, lo ajuicia y lo sirve; asegura al menos su fecundidad.
Hay que atacar los bastiones de la filosofía clásica: el puro cogito (cartesianismo) y su versión positivista, el cerebralismo (el solo cerebro, la caja que contiene todas las facultades); la búsqueda de lo invisible o el descenso a los pretendidos arcanos del Universo, la indagación sobre las profundidades o la inmersión en la vida íntima.


La propuesta filosófica actual encara el yo y la exterioridad, en tanto que lo esencial se desenvuelve en su cruce (la ciencia, la técnica, el arte, los reglamentos jurídicos, las acciones morales y las prácticas religiosas solo se desarrollan en el encuentro entre el pensamiento y sus diversas construcciones o creaciones). Solo somos a través de lo que fabricamos o de lo que edificamos. Somos lo que tenemos hasta el punto que en rigor incluso esculpimos nuestro cuerpo, nos imprimimos sobre él, y por ende, podemos llegar leer en él el ser que se expresa y se expone.


Exología

Exología ilimitada, exología que, a diferencia de la egología –a la cual se opone frontalmente—, nos hace girar hacia el exterior, por regla general descalificado, desdeñado. El afuera no goza de un estatuto privilegiado; parece que solamente ocultara el adentro; y si lo protege lo aísla sobre todo y nos priva de él. Cuando una persona se encierra en sí misma y manifiesta una conducta de timidez es porque, sin duda, se prepara para volver al combate que solo ha interrumpido o porque se imagina que a través de su retracción se impondrá a aquellos de los que se aleja, porque son indigentes o groseros; en los dos casos ella continúa creciendo (imaginariamente). No podemos creer ni en la realidad de una existencia enteramente amurallada y cortada de sus semejantes, ni en la de conductas de verdadero aislamiento.


La exología que desea fundar Dagognet debería mostrar la inconsistencia y la falsedad de una interiorización absolutizada. Pero ¿cuál es la finalidad más o menos explícita de estos análisis? Ante todo luchamos contra lo que nos sugiere el lenguaje y de lo que no podemos desprendernos. Por acá casi se nos ha impuesto la idea de que el afuera de una cosa no puede equivaler a la cosa ni informarnos sobre ella, puesto que él no se sitúa en ella sino solamente en su contorno. De la misma manera que el árbol nos oculta el bosque, asimismo la corteza nos esconde al propio árbol. Siempre parece que el fondo se impone a lo que lo rodea y también lo vela.
Seguimos tres direcciones convergentes presentes en las primeras páginas de libro de Dagognet Cara, superficie, interface (1982-2005):


A) Según la primera, en el centro de nuestro estudio, nos apasionamos por una figura eminente, la del hombre, y tratamos incluso de descifrar su rostro A propósito de François Dagognet (Langres, 1924, Avallon, 2015)  (prosopografía); combatimos la clásica y demasiado chata fisiognomonía, pero tratamos también de recuperarla, sobre otras bases y con otros medios. El “cuerpo” no cesa de hablar; buscamos entender su lenguaje (p. 2).


B) Otro camino paralelo: nos dedicaremos incansablemente a no separar nunca los soportes de las funciones, y, como es más fácil estudiar los sustratos (en este caso el cuerpo y sus diversos segmentos) nos interesaremos en ellos con la esperanza de obtener aquí una información psicológica. En efecto, solidarizamos lo somático y lo mental, que simplemente lo expresa o aún lo aguza (p. 3).


C) Tercera dirección complementaria, más ambiciosa: intentamos análisis biofísicos que privilegian las solas superficies, excluyendo las profundidades. Quizá se ha considerado en demasía la superficie como una envoltura que protegería, aislaría el adentro; y paralelamente el pensamiento parece atraído por el espejismo del “debajo” (p. 6).
 

Monismo

El imán atractivo, la piedra que conserva, se aproximan a la psiquis; ellos impiden, si no el dualismo clásico, el del alma y el cuerpo (que habría de envenenar la filosofía clásica), al menos uno más general, el que separa la memoria de la materia o el espíritu de sus soportes.
Leibniz, con su Monadología, nos conduce por este camino del monismo: la materia, aunque la considera como una mens momentanea, es definida como un espejo confuso que encierra todo el universo; ella es, además, concebida dinámicamente.


Pero la mayor parte de los filósofos han buscado ampliar la fosa que nosotros querríamos llenar. Los griegos especialmente han alegado en favor de la separación; por tanto nosotros, en vez de predicar un regreso a esos antiguos, debemos liberarnos de su nociva influencia.


El platonismo no ha reservado lugar a la materia en su sistema; la considera como no-esencial y sobre todo peligrosa. Ella está ligada al devenir (por eso la inestabilidad) y a la mezcla (el desorden). Y de la misma manera que es necesario fundir el mineral para sacar de él el metal en su pureza (la ganga solo puede ocultarlo y perderlo, muy particularmente al oro al que deberemos aislar de los otros metales como el cobre, la plata, el diamante, para citar al Político, 303d), asimismo nos es necesario abandonar la región de lo sensible a cualquier precio y dirigirnos hacia el modelo ideal y eterno.


El Timeo insiste sobre la existencia de esos dos mundos, privilegiando el inmutable, el inteligible, y no el que ha nacido: “Si este mundo es bello y si el  obrero es bueno, es claro que él fije su mirada en el modelo eterno. En caso contrario, lo que incluso no está permitido suponer, habría mirado el modelo que nació. Ahora bien, es absolutamente evidente que el obrero contempló el modelo eterno” (29a). Por consiguiente el filósofo deberá huir del universo de acá abajo, de la misma manera que se le pide que abandone su cuerpo porque la organicidad abriga los instintos de los cuales debemos desprendernos. Y este cuerpo que hay que relegar nos aproxima demasiado de lo sensible, mientras que debemos alcanzar la estancia de lo solo inteligible, único objeto de intelección y reflexión. ¿Por qué? El Filebo da la respuesta: “La fijeza, la pureza, la verdad y lo que llamamos la esencia sin mezcla se encuentran en las cosas que están siempre en el mismo estado, sin cambios ni aleaciones, luego en las cosas que más se le aproximan, y todo el resto debe ser considerado como secundario e inferior”. La materialidad, que está incluida en ese “resto”, tiene que ver con la profusión (la abundancia despreciada) como con la confusión (también inseparable de las amalgamas). El platonismo define una metafísica de la pureza que se refiere a una creación de nuestro mundo.
 

Salimos en guerra contra la filosofía de la “interiorización ideal”; queremos quebrar o al menos discutir la más antigua de las divisiones, la que opone al pensador, que no se baña en las cosas y que no se arriesga a ser contaminado por ellas (la santuarización protegida o la clericatura de los especulativos), con el que solamente ejecuta y manipula. El primero se imagina que puede elevarse hasta aquello cuya existencia ni siquiera sospecha el otro, impotente para abandonar la caverna en la cual está encadenado. Esta grieta recorta la que separa el pensamiento del cuerpo (el dualismo tradicional e inveterado), lo puro de lo impuro, lo espiritual de lo material. Nos hemos interesado en “un exterior excepcional”, es decir, en nuestro equipamiento sensorial, que con frecuencia la filosofía ha despreciado; ella le imputa los errores que cometemos, pero la corporeidad (no se comprende sino por su periferia) interpreta en función de sí misma. Encontramos una “razón de ser”, y por tanto, una legitimidad, en sus pretendidas desviaciones. Los órganos internos, a los que no privilegiamos solo sirven para sostener lo esencial que se juega con “este sentir” que nos alerta sobre el mundo; ponemos aparte el cerebro que registra y que conserva lo que hemos vivido, así como nuestros aprendizajes y los métodos que hemos elaborado, pero ¿vivir no es ante todo sentir? A este respecto, el organismo ha logrado una prodigiosa inversión: en lugar de plegarse sobre el adentro, ha construido en su periferia lo que le permite evaluar lo que se desenvuelve lejos y adelantársele si es necesario.

No hemos descartado ni minimizado la cerebralidad sino que la consideramos inseparable de los “órganos-centinelas” sin los cuales ella misma no podría ejercerse. ¿No es menester contar también con “un sentido interno” (la cenestesia) que se añadiría a los otros cinco, por lo demás todos reagrupados (la cabeza)? 


Pero nosotros lo separamos de ellos y no lo incluimos en ese grupo en razón del aspecto vago y errático que lo caracteriza. Se desarrolla sobre todo en el sueño, acompaña lo vegetativo no entra en la llamada “vida de relación”. Para disminuirlo, añadamos también que nos informa mal (no localiza) e irregularmente (una patología puede entonces desarrollarse en el silencio de las vísceras). Con Dagognet, vamos a abogar por la inseparabilidad de lo cerebral y de lo sensorial; por este hecho caminamos a contra-corriente puesto que le concedemos un lugar preferente a la “sensibilidad”, en las antípodas de la cultura ascética; y no hemos seguido el camino que conduce en demasía a la soberanía y al imperialismo del ego (la egología).


Abandonaremos este punto de vista y todas sus ramificaciones que nos han engañado pero que servían principalmente a un designio socio-político. El angelismo de la conciencia ideal va de la mano con juicios desigualitarios y deshumanizantes. Le da ventajas a una elite (la intelectual) que termina por  perderse al confinarse en su aislamiento.


*
Tomado de Ciencias Sociales y Educación, Vol. 4, Nº 7 • ISSN 2256-5000 • Enero-Junio de 2015 • 420 p. Medellín, Colombia. Universidad de Medellín.


** Profesor titular de Historia de la Biología de la Universidad Nacional de Colombia, sede Medellín. Profesor emérito y jubilado de la Facultad de Ciencias Humanas y Económicas. Doctor en Historia y Filosofía de las Ciencias de la Universidad de París I (Sorbona-Panteón).

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Dagognet, El Hombre que Hace Hablar a los Guijarros


Entrevistas *  
 
Robert Maggiori (Febrero 5 de 1998) 30
29
 
Contra los pensamientos de las profundidades, François Dagognet ausculta la superficie de las cosas. Retrato de un "objetólogo", médico y filósofo, que busca Sentido y Verdad en los mohos, los plumajes, la epidermis y los papeles grasientos.

El proyecto puede seducir, pero decir que "filosofar consiste en abrazarlo todo" provoca una duda: ¿quién tendrá alguna vez los brazos tan largos? Pues bien, entre los pensadores contemporáneos hay al menos uno que se ejercita para lograrlo, y a fuerza de elongaciones ha adquirido una bella envergadura. Se llama François Dagognet. Se dice de él que es el heredero de Gaston Bachelard y de Georges Canguilhem. Pero por ciertas facetas es en Diderot en el que hay que pensar, y como escritor habría sido sin duda un Georges Perec. Con el uno comparte su gusto por los repertorios, las clasificaciones y los inventarios; por ello ha clasificado los cuerpos, los vegetales, las enfermedades. Con el otro comparte el sueño de un diccionario universal que sea "como un campo inmenso cubierto de  ontañas, de llanuras, de rocas, de aguas, de florestas, de animales y de todos los objetos que constituyen la variedad de un gran paisaje". Pero al paisaje le ha añadido las centrales hidroeléctricas y los alambiques, los vestidos y las obras de arte, los poemas, las imágenes y los sensores, los museos, las películas fotográficas, las cortezas, los virus, las fábricas, el azogue, las sillas y los papeles grasientos, los cadáveres, los plumajes, las máscaras y los rostros.

Al mismo tiempo que la recopilación de estudios sobre François Dagognet, Une philosophie à l'oeuvre, aparecen hoy dos libros de Dagognet, Savoir et pouvoir en médecine y Des détritus, des déchets, de l'abject 31; ellos vienen a añadirse a una obra compuesta de más de... treinta obras 32, que son para la filosofía otros tantos caminos desviados, ocasiones de "salida", de visitas guiadas a lugares infrecuentados, de donde regresa con muestras de opalina, de poliéster o de resina, "objetos epistemológicos insólitos" en los cuales descubre con estupor fuentes de propio saber. Pero el primer "objeto insólito" es seguramente el propio François Dagognet. No se puede decir nada sobre él que no sea inmediatamente contrabalanceado por su contrario. Su trabajo es original, arborescente, irrespetuoso de las tradiciones. Uno se lo imagina como explorador audaz, aventurero, yendo del desierto al laboratorio, del bosque al anfiteatro; nunca monta ni en avión ni en barco, rara vez en tren, no se deja llevar en carro por su esposa sino en caso de necesidad. "Mandarín" de la universidad, durante mucho tiempo presidente del jurado del examen de agregación en filosofía; tenía fama de “cuero” y aterrorizó generaciones de estudiantes. "Es un puro fantasma -nos dice- nunca actué para merecerme una tal reputación.

Recogía las notas de mis colegas y me contentaba con hacer los promedios. Un presidente de jurado es un secretario". En efecto, él es de una exquisita civilidad, habla en voz baja, es casi tímido. Teórico de la materialidad, se lo piensa sensual, sensible a los aromas, a los sabores y a las salsas. "No creo tener vicios, y no tengo ninguna pasión. No soy un gourmet, como cualquier cosa". Prolijo, llegando a publicar hasta tres o cuatro libros por año, se lo ve bajo el dominio de alguna musa, febril, encendido. "He sido un incansable. Pero el secreto está en la regularidad. Dos páginas por día..." Es solitario, inclasificable. Aunque hoy no tiene discípulos, tiene una "escuela". Se lo tildaba de derecha cuando, en el momento del marxismo triunfante y de las filosofías del compromiso, no era buscado por nadie y no participaba en ningún "combate de los intelectuales". "A comienzos de la guerra yo trabajaba en la oficina de correos, seleccionando la correspondencia, y ponía aparte todas las cartas dirigidas a la Kommandantur.

Más tarde las envié al Comité de liberación de Haute-Marne, que no hizo nada con ellas. Los delatores y los canallas siempre me han horrorizado, como los explotadores. No he sido un “filósofo comprometido”, pero mis opciones políticas son claras. Soy de una izquierda extrema, y del lado del pueblo, que ve cuál miseria, cuáles injusticias produce el capitalismo liberal".

Del trabajo de Dagognet se podría también subrayar la poliedria, por no decir la heteroclicia. Hace quince años, Georges Canguilhem lo presentaba33 por medio de un apólogo de Paul Valéry: "´FABULA. Amo Cerebro montado sobre su hombre/ Tenía en sus pliegues su misterio...
Olvidé la continuación´!Syntax Error, .. La obra de François Dagognet es una contribución importante a la reconstitución de la continuación". En efecto, los especialistas pueden afanarse en establecer la ascendencia de Dagognet; ver entre Comte, Pasteur o Lavoisier cuál cuenta más para él; o entre Platón y Descartes cuál debería contar menos; fijar las etapas que, de las ciencias médicas lo han
conducido a las ciencias físicas y químicas, después a las disciplinas jurídicas, políticas o morales, definir su "hiper-fenomenismo" y su crítica de la metafísica, de la hermenéutica, de las teorías del Sujeto, etc. Más metafóricamente se dirá: en general a los filósofos les gusta mucho el "secreto",  por esto "cavan", van al "fondo", piensan que se tapizan Sentido y Verdad. Dagognet prefiere las 1994) Medellín: CINDEC, 1997; El elogio del objeto, París: Vrin, 1989; Georges Canguilhem: Filósofo de la vida, Le Plessis-Robinson: Institut Synthélabo pour le progrès de la connaissance, 1997; Cuadros y lenguajes de la química, París: Seuil, 1969; Por una filosofía de la enfermedad, entrevista con Philippe Petit, (París: Textuel, 1996) Medellín, Revista Sociología 24 de Unaula, Julio de 1998, 106pp;
"Sobre una cierta unidad del pensamiento de Augusto Comte: ¿ciencia y religión inseparables?", Artículo de F. Dagognet, publicado con su autorización in Rev. Sociología 20 de la Un. Aut. Latinoamericana, Junio de 1997; "Lavoisier: presentación del discurso preliminar del Tratado Elemental de Química", Cahiers pour l'analyse #9, Verano de 1968. pp.174-198; y María Cecilia Gómez B. tradujo Revoluciones Verdes, Historia y principios de la agronomía (París: Hermann, 1973) publicada en los tres primeros números de la serie "Traducciones historia de la biología" de los Cuadernos de la Facultad de Ciencias Humanas y Económicas, Univ. Nal. De Colombia, sede de Medellín; Por el arte de hoy, del objeto del arte al arte del objeto (París: Dis Voir) Medellín: Cindec, 1998; Escritura e iconografía (París: Vrin, 1973); Una epistemología del espacio concreto; neogeografía. (París: Vrin, 1977); Por una teoría general de las formas. (París; Vrin, 1975).

33 Anatomie d'un épistémologue: François Dagognet. por G. Canguilhem, C. Debru, G. Escat, F. Guery, J. Lambert, Y. Michaud y A.-M. Moulin. París: Vrin, 1984.

"secreciones" al secreto, las flores a las raíces, la epidermis a las vísceras. Todo es iluminado por la luz del sol. Los filósofos han tratado de llegar al "sol mismo", a la fuente de lo que aclara, al Ser, a la Esencia. Dagognet por su parte se ha agachado hacia los guijarros, las hojas, las carroserías y los revestimientos de los edificios, para ver que cada cosa, "golpeada de diversa forma" por los rayos, crea una luz particular, en tanto que la filtra, la reverbera, la retiene, la refleja a su manera, remitiéndola sin embargo a un único sol. Igualmente, si se quisiera inventariar todos los "temas de reflexión" (pensamiento y refracción) abordados por Dagognet, nos daría dolor de cabeza. Pero la dispersión es sólo aparente: el proyecto, unitario, es el de una "anatomía general de las formas", formas vivientes, naturales, estéticas, técnicas, pues la forma no es el contorno inesencial del sentido sino la realización de una historia, el testigo de los desórdenes que la han esculpido, dibujado, horadado, la concreción visible de las mil vicisitudes a través de las cuales los seres y las cosas "nacen", en resumen, la piel del mundo.

Para efectuar una tal tarea se ha dicho que era necesario tener bien largos los brazos, o contentarse con hablar como un poeta de las materias y de las formas. Dagognet ironiza a veces y, como "filósofo socarrón", pregunta: "¿Conoce Ud. realmente la nefelina, o el diopsidio, e incluso el grupo de los piroxenos?", para indicar que, si "el espíritu se aloja en el fondo de las rocas", aún es necesario estar armado no solamente de retórica para hacerlo salir a la superficie.

Dagognet ha hecho su colección de armas: agregado y doctor en filosofía, profesor en Lyon y en la Sorbona, hizo además medicina, se especializó en psiquiatría y en medicina legal, ejerció durante cuatro o cinco años -médico oficial del Prado, atendiendo a "los fugados, los perversos, los prisioneros, los que están por fuera de la ley", y experto adjunto al tribunal de apelación de Lyon-; después, "para completar" hizo una licenciatura en ciencias con certificados en petrología, geología, geomorfología y química. ¡Se comprende que así haya podido captar mucho mejor las películas de saber y de cultura que hay sobre la sal álcali o los copos aéreos del cardo! Pero sólo verán "bulimia" aquí los que olvidan que únicamente los que han padecido hambre saben verdaderamente lo que significa comer. En Langres, donde nació el 24 de abril de 1924, no había nada, y su familia no tenía nada, no sabía nada fuera del precio del pan. "Las gentes pobres no saben. Se entra a la primaria, y una vez que se cumplen los trece años, Ud. incluso ni sabe que existe el liceo. Ud. está maduro para el trabajo, va a la casa de un artesano como aprendiz. Es lo que hacen los hijos del pueblo, en los pueblitos". Con muchos sacrificios, trabajando aquí y allá - "digamos que yo era todero"-, François Dagognet logró al menos ir al liceo. Sino, habría sido cartero rural como su hermano, o peón caminero como su cuñado. También habría conocido los guijarros. Pero quizás de otra manera.

Anexo 5.- LO ARTIFICIAL34
Una entrevista de Laurent Mayet con el pensador del artificio, François Dagognet35.

Laurent Mayet: ¿En qué se reconoce lo artificial?

François Dagognet: Los Griegos no se equivocaron en esto: valorizaron la naturaleza. Ella les permitió incluso definir su "moral", su manera de vivir. Más particularmente, Aristóteles veía en ella la unión entre una forma y lo material, siendo el ser viviente el que mejor concretaba esta simbiosis.

Además, lo que es natural remite a un fondo que lo salva de la insulsez: es algo más que lo que es. De esta forma el viviente tiene que ver con genitores que se han inscrito en él y a los que eventualmente recuerda, sin descuidar el hecho de que no cesa él mismo de cambiar y de adaptarse, lentamente, pues como se lo sabe "la naturaleza no hace saltos". En comparación, lo artificial arriesga decepcionar mucho. Se limita a "reproducir". Kant, en la Crítica del juicio, evoca lo que es el canto del ruiseñor; la imitación que de él hace un bribón, oculto en la maleza, nos induce al error. Esta pseudo-equivalencia nos priva del "trans-fondo" que nos cautivaba; de alguna manera el canto del ruiseñor evocador dice más de sí mismo. Kant subraya que lo natural se define por su propia riqueza; rebasa lo que trataría de encerrarlo en una fórmula: "Un rostro perfectamente regular que un pintor desearía tener como modelo, ordinariamente no tiene expresión". Será necesario esperar al siglo XVII, con Descartes a la cabeza, para que tomemos otra dirección. El filósofo logra crear autómatas: cuenta con el manejo de procedimientos que de ahora en adelante son susceptibles de desplegarse en efectos maravillosos como los surtidores de agua, por ejemplo. Jacques de Vaucanson no tardará en realizar un "pato volador" que chapotea en el agua, y sobre todo un "pato que digiere". Cada vez más, o cada vez mejor, el ingeniero, ingenioso, calca la naturaleza y se dedica a veces a superarla. Ya no existe nada que no sea susceptible de ser "recreado", y a ello se deberán las recreaciones mecánico-físicas más sorprendentes. El artificio, capaz de proezas, rivaliza de ahora en adelante con la vida. Suscita proezas. Henos pues en presencia de dos corrientes que compiten.

L. M.: ¿La multiplicación de las tecnologías ha hecho retroceder las fronteras de
lo natural?

F. D.: No vamos a permanecer en el statu quo; la naturaleza no ha sido verdaderamente expulsada pues el artificialista se contenta con "robarle sus secretos" y con escrutarla con el fin de "reproducirla". Esta naturaleza sigue siendo el modelo. Además la naturaleza es equilibrio. Darwin nos enseña que el número de los abejorros depende del número de los ratones de campo que destruyen sus panales. Pero a su vez, el número de ratones silvestres depende del de los gatos y estos del de los solterones que los crían. ¡Qué interpenetración, a través de la cual los vivientes se neutralizan! Por el contrario, lo artificial se topa con lo puntual.

Sin embargo nuestro mundo zanja: asistimos a un cierto retroceso de la naturalidad; ésta se caracteriza por su inmovilidad, su tenacidad, y por ello mismo su arcaísmo. El universo de la producción agrícola ha emprendido un proceso que desvaloriza la tierra: ésta última se extenúa rápido. La técnica podrá renovarla y por esto el éxito de lo que se ha llamado "las praderas artificiales", como el trébol o el pipirigallo, que mejoran el suelo. Las enclavaduras lo protegerán.

A su vez, los agrónomos revolucionarán las plantas, hasta en sus trasfondos, de manera noumenal, con los OGM (organismos genéticamente modificados). En estas condiciones, la naturaleza nos parece de ahora en adelante que designa un territorio retardatario. La victoria se dibuja en favor del actual prometeismo, incluso si la naturalidad, acá o allá, resiste o también continúa imponiéndose.

L. M.: ¿De dónde viene esta afición contemporánea por lo "natural"?

F. D.: La "naturaleza" no ha dicho su última palabra y en efecto asistimos a algunos desquites, al reavivamiento de llama. En el dominio de los materiales, por ejemplo, los plásticos deben componer: dado que las fibras sintéticas como el nylon se endurecen e incluso se opacifican porque no permiten "la respiración" debido a su aspecto caparazón, el industrial les añade hilos de lana o de algodón. La naturaleza despedida ayer es reintegrada aquí. Además en otros casos se mixturan los poliésteres con laminillas de madera; el irremplazable material que vuelve con fuerza, ¿no es el camino abierto a combinaciones o a los "compuestos"? Por otro lado, además del aspecto frío del metal o incluso del vidrio, como seguimos prefiriendo la creación, natural, a la Fabricación, industrial, vemos retardada la victoria de los sintéticos.

Un producto natural se caracteriza por sus variaciones y las variedades que concentra en sí mismo. Encierra una pluralidad: ninguna hoja del árbol se parece enteramente a otra. El principio, mal llamado, de los indiscernibles lo señala; además, lo natural registra de alguna manera el tiempo que pasa y se imprime en él. Lo artificial, por el contrario, sorprende por su homogeneidad y su no-fragilidad, su resistencia. Parece menos próximo del hombre; éste sólo lo ha realizado en razón de su utilidad, lo que lo descalifica, como todo lo que está ligado a un solo uso; la eficacia pero también la limitación y la pobreza.

L. M.: ¿No es el arte el dominio donde lo artificial triunfa?

F. D.: Paul Valéry no ha dejado de recordar y de subrayar la importancia del "hacer", el artista y el artesano, el poeta o el "poietes", el que fabrica. El Homo artifex crea su propio universo. En la mayor parte de las artes -música, poesía, arquitectura- el maestro de obra no está sometido a ningún previo del que se inspiraría. La pintura plantea sin embargo un problema, porque "el tema", un paisaje, una persona, se impone al artista que lo "entrega". ¿No retoma aquí la naturaleza sus derechos? Por su lado, la escuela de Barbizon, alojada en la floresta de Fontainebleau se dedicó a los árboles más majestuosos. Pero detengámonos en el impresionismo: no solamente se dedicó a los colores atenuando el resto, sino que va a usar medios que le permiten intensificarlos; las teorías de Eugène Chevreul han autorizado esta magia.

El cuadro ilumina el mundo; por el contrario, este último se vuelve neutro o átono. En las Curiosidades estéticas, Charles Baudelaire escribe: "La naturaleza sólo es un diccionario [...] Se busca  allí el sentido de las palabras, la generación de las palabras, la etimología de las palabras [...] pero nunca nadie ha considerado el diccionario como una composición en el sentido poético de la palabra". De la misma manera, el fotógrafo nos ayuda a ver lo que sin él no habríamos visto nunca. Nos entrega lo desconocido, lo extraño, lo insólito. Produce mas que reproduce. Con el arte, la tecnosfera triunfa de forma integral.

L. M.: ¿Cómo situar al hombre en esta oposición naturaleza-cultura?

F. D.: En el combate que constatamos, él es una provincia de la realidad que resiste: lo antropológico, es decir lo humano y sus bases instintuales. ¿No se habla de "una naturaleza humana"? De esta forma, Homo homini lupus, el hombre es un lobo para el hombre dado que la realización del individuo sólo se opera a través de la agresividad, la competencia e incluso la violencia. Pero quizás esto no sea ni tan seguro ni tan simple. Los análisis de Claude Lévi- Strauss han revelado que es el grupo, su propia organización, la que explica las pretendidas conductas individuales y que comanda la lógica del deseo.
De esta forma, el horror al incesto  está inspirado por la obligación de la alianza con aquellos de los que se está alejado, porque conviene oponerse a lo que aislaría a los sujetos, los encerraría entre ellos, en este caso la familia.

Cada uno debe conseguir mujer en otro lado. Las querellas entre hermanos y hermanas se conciben como un medio de impedir la proximidad sexual. Veamos otra situación que aclara: un hombre o una mujer de una pareja se enferma, cae en la locura, el delirio y en sus desbordamientos. El análisis sabrá mostrar luego que esta fragilidad no resulta de una debilidad constitucional -la herencia misma que pesaría-, sino que podría expresar la violencia oculta del que sigue estando aliviado; sólo se porta bien cuando el otro se demuele. Todo es interrelación, transferencia, desplazamiento de inter-subjetividad; es por esto que el psiquiatra deseará dedicarse al conjunto, "curar" el grupo mas bien que al solo "eslabón débil" de esta pareja. Recurrir a tensiones o a fuerzas naturales para dar cuenta de la conducta humana conduce a explicar la cosa por la cosa, una simple y estéril tautología.

L. M.: ¿qué conservar de esta dialéctica entre naturaleza y artificio?

F. D.: En principio lo natural ha retrocedido por todas partes. Realmente no ha "desaparecido" puesto que le tenemos afecto. Muy frecuentemente, lo natural es lo artificial de ayer. Estamos a tal punto habituados a él que lo creemos "originario" o primero. El "campo" lo muestra claramente: los límites del bosque, las bandas paralelas de los campos cultivados, los diversos caminos, no existe nada que no exponga la marca del hombre; de la misma manera, ¿no han sido los vegetales seleccionados, mejorados, cruzados? Lo pretendidamente natural es enclenque, endeble, mientras que lo cultivado sorprende por su tamaño o su exuberancia. La naturaleza es también "nuestra creación". Pero lo más importante nace de la intersección entre estos dos universos complementarios: el uno, que es el otro, se dedica a inquietar a este otro o a limitarlo. De aquí surge una extraña oposición entre dos fuerzas que se combaten y se intercambian entre sí: son a la vez "lo mismo" y "lo otro", lo que hace patético e incierto el examen de su relación.


Anexo 6.- "NO HAY NADA DE LO QUE SE BOTE QUE NO SEA HUMANO" Robert Maggiori: ¿Se lo debe a Ud. considerar filósofo, médico o epistemólogo?

François Dagognet: Ya no soy médico. Y de ninguna manera me gusta la epistemología, al menos la que veo practicar hoy, pues evidentemente pongo aparte a mis maestros Gaston Bachelard y Georges Canguilhem. En un sentido ella aleja de la filosofía y, para hacerla, es necesario sumergirse durante años en disciplinas extraterritoriales, para obtener un resultado bastante escuálido. Hecha por los filósofos, demasiado a menudo es una impostura. ¡Pregúnteles que es el boro, el cobalto o el antimonio!

R. M.: ¿Ud. quiere ante todo promover una "materiología"?

F. D.: Lo que en efecto me interesa es la materia. No la materia "en sí", que se utilizaba como máquina de guerra contra las filosofías "idealistas", sino la materialidad, las formas, los objetos. De hecho, le tengo horror a la profundidad. Si estoy contra la ontología tradicional, ¡es porque ella creyó encontrar el ser en las profundidades! Pero ésta es una mistificación y el asilo a donde van a refugiarse todas las ideologías crepusculares. Lo que me parece revolucionario es la superficie, que en general la filosofía abandona. La propia palabra "superficialidad" designa la futilidad, lo secundario, lo anodino. Ahora bien, me propongo molestar a los ontólogos mostrándoles que lo esencial del sentido está en la superficie, que no tienen necesidad de privilegiar lo abisal, de ir al "fondo" del abismo donde, por lo demás, todo es obscuro.

R. M.: La superficie es la apariencia que uno llama engañosa...

F. D.: Sí, pero es también la manifestación del ser. ¡Es engañosa si no se la ve! Es necesario pues aprender a ver. Y aquí se vuelve a encontrar la medicina puesto que la medicina es el aguzamiento de la mirada que escruta la piel, los signos, los síntomas.

R. M.: Ud. cita la medicina pero su proyecto es más "loco" que eso. De la piel a la cáscara de las frutas, de las resquebrajaduras del lodo a los frescos o a los tejidos urbanos; apostando a la "morfología" contra la ontología, Ud. se ha condenado a una tarea sin fin que le obliga a ser grafólogo, sismólogo, químico, geógrafo, médico, museógrafo, biólogo... ¿Es esto lo que explica su "frenesí" de publicaciones?

F. D.: Es en efecto un campo inagotable, pues no existe nada en el fondo que no venga a asomar en la superficie. Además, si se trata de no ignorar nada de los "fenómenos", de las huellas y de las inscripciones, es necesario también saber claramente cómo se las clasifica, cómo se las puede reproducir, cómo dan informaciones y, a la inversa, cómo las transmiten, las codifican, las numerizan gracias a otros objetos técnicos complicados. Pero discuto la idea de que yo sería un "loco de amarrar" corriendo detrás de todas las liebres y componiendo un conjunto heteróclito. Puede parecer presuntuoso, pero pienso que ningún filósofo a escapado al "frenesí". Considere Aristóteles, Hegel o Bergson: ¿qué campo no han atravesado? Kant ha escrito sobre la geografía, la imprenta, los volcanes, los dolores de cabeza... La filosofía, me parece, debe consistir en la exploración y el reconocimiento de nuestro mundo, sin exclusión. Si me he inclinado hacia la medicina, las técnicas, las ciencias de la tierra o de la vida, es para promover cuestiones filosóficas y para traer a la filosofía la magra conquista que he podido amasar con su contacto.

R. M.: Perdóneme, pero para constituir ese "botín", ¿era necesario ir hasta explorar el "mundo-basurero" y pasar de la "objetología" a la "abyectología"? ¡Ud. estudia detritus y papeles grasientos!

F. D.: Este libro expresa ante todo una protesta contra una sociedad despilfarradora, que se asfixia en sus propios desechos, tira todo y desdeña por eso mismo a los que no tienen nada. Por otra parte, un materiólogo no tiene ninguna razón de pensar que un detrito vale menos que un objeto precioso. Por el contrario él debe reintegrar al grupo de las "substancias" a esos seres que son quebrados, manchados, ignorados porque pertenecen al reino de lo inerte, rechazados porque huelen mal, viscosos y ensuciadores, o abandonados porque están ligados a la descomposición, a la fermentación, a la muerte. Vea por ejemplo, yo estoy en contra de la incineración que destruye el cuerpo muerto. Un cadáver que se saca de la tumba tiene tanto sentido como un viviente, porque continúa hablando. Vivía entusiasmado, en medicina legal, al ver el inimaginable número de informaciones que se podían sacar de un cadáver. Gracias simplemente a sus dientes y a su uña, yo sabía quien era Ud. y qué había hecho durante toda su vida. En cuanto al detrito, es un todo tan rico, pero ha sido herido, asesinado; está en vías de desaparición, y por ello sólo es más frágil, y más bello y habla más. La materiología no viene a "fracasar" en el basurero sino que viene aquí a encontrar nuevos recursos.

R. M.: Sin embargo, el filósofo prefiere la Conciencia, el Ser, el Alma... a los guijarros

F. D.: Ud. sabe, los americanos cuando fueron a la luna, ¿qué querían? Guijarros, pedazos de tierra, algún polvo, porque con esos polvos ellos podían inducirlo todo, la presencia de agua, de oxígeno, etc., ¡podían describir la historia del mundo! La arcilla que el alfarero trabaja cuenta las inundaciones, la antigua presencia del mar, la sequía, los recorridos de las poblaciones...

R. M.: Pero esas son informaciones científicas. ¿Qué se aprende desde el punto de vista filosófico?

F. D.: Su paso, su presencia. Incluso el polvo que está bajo las suelas de sus zapatos está lleno de significaciones humanas; si yo lo examinara, conocería por la traceología los medios que Ud. ha atravesado, llegaría a reconstruir los elementos de su historia...

R. M.: ¿O de mi... geografía?

F. D.: De su historia, inseparable de la geografía. En lo que uno "es" está lo que uno hace, en los lugares que se frecuenta... El presidente Clinton, ¡si se supiera dónde va se sabría lo que hace! El suelo y la tierra son inseparables de lo humano, como lo es el desperdicio, pues si es de las creaciones sin hombre, no existe nada "tirado" que no sea humano. De la misma manera,  no hay "saltos" en la naturaleza. Es frecuente que existan rocas de contexturas vegetales puesto que son fibrosas o filamentosas, como las pizarras, los talcos, los esquistos laminares, el amianto; y que seres vivos, como los corales y las madréporas, estén llenos de concreciones pétreas, por tanto aptos para formar amontonamientos y macizos de aspecto montañoso. ¡Al hacer "hablar las piedras" se escucha también esta "solidaridad" fundamental!

R. M.: ¿Y los tejidos manchados, los papeles engrasados?

F. D.: El agua, la grasa, el fuego son materias nobles. Pero ya desde Platón, que valoriza el éter, lo puro, lo liviano, lo rápido, lo frugal, lo grasoso quedó marcado con una especie de infamia, tanto culinaria como estética y, por supuesto, moral. La mancha de grasa es la imagen misma de la mugre que, como el mal moral, no se borra porque penetra la madera y la fibra de los tejidos, se adhiere a ellos por su viscosidad, al vidrio y al metal. La grasa se desvaloriza porque a causa de ella, por la cutícula grasosa que rodea los corpúsculos imperceptibles, el mundo se pega y se agarra taimadamente a nosotros, de la misma manera que nosotros nos pegamos a él, lo ensuciamos tan pronto lo rozamos, debido a las glándulas sebáceas o sudoríparas que vierten en la piel y las manos una película aceitosa. Lo que tampoco habla en su favor es la incierta naturaleza del lípido, "cuerpo blando" por excelencia, pura ambigüedad, líquido listo a solidificarse, y sólido presto a licuarse, que el hombre no logra "guardar", en el sentido en que, cualquiera sea el espacio en el que lo encierre, no puede sustraerlo al tiempo que lo pone rancio, lo acidifica, lo amarillea, le hace perder sus cualidades odoríficas o calorimétricas. ¡Pero no
terminaríamos de repertoriar los motivos del descrédito! Ahora bien, la grasa es -si se puede decir- lo que disemina la vida por fuera del viviente. Sustancia lubricante, untuosa, protectora, sirve de ayuda a los granos, protege de los excesos de un agua corruptora, asegura el movimiento dentro del cuerpo, religa los cuerpos separados y facilita su unión; introduce en el mundo físicomecánico el reino de la organicidad... ¿Cómo podía ser que una filosofía de la materialidad no la rehabilitase? Por lo demás, a este respecto, los filósofos -siempre seducidos por la idealidad purahan sido aventajados por los artistas, mucho más cercanos a lo real, y a ese real en vías de descomposición cuyas riquezas han sabido percibir. Piense en el "Arte povera", o en el trabajo de un Joseph Beuys, que pinta con líquido de limpias, de jugo de frutas destripadas o de agua estancada, utiliza hojas manchadas, viejos trapos. ¡No olvide tampoco lo que representa lo grasoso -los santos óleos, el ungüento, el crisma, la extremaunción- en la liturgia cristiana!

R. M.: ¿Qué es lo que hace que algunas sustancias sean llamadas "abyectas"?


F. D.: Lo que produce suciedad, lo que se pudre o produce hediondez es asimilado a lo abyecto, y rechazado. La fermentación juega un gran papel. Ahora bien, las sustancias que se fermentan son las más ricas, porque muy frecuentemente ellas no son ternarias sino cuaternarias, es decir que contienen además del hidrógeno, del carbono y del oxígeno, el nitrógeno. Cuando se combina, el nitrógeno produce algunos gases irritantes o insoportables puesto que son un poco excremenciales. Evidentemente es necesario deshacer esta primera cortina de humo para ver cómo de lo abyecto y de lo fermentado se sacan cuanto menos las sustancias primeras del hombre, ¡el vino, el pan y el queso! La putrefacción no me detiene pues, para la materiología, no existe ni pendientes ni jerarquías: todas las cosas son iguales, todas se "mantienen". Cuando se comienza por el desprecio y el rechazo de las cosas, se puede terminar en otros rechazos, en otros desdenes y en otras discriminaciones. ¡También los hombres deben todos "mantenerse"!

Anexo 7.-

Gérard Badou entrevista al filósofo, médico, socialista y pagano cristiano: LAS COLERAS DE DAGOGNET36

El denuncia la clonación, preconiza nacionalizar los cementerios, combate el capitalismo, apoya la rebelión de los desempleados, y hace el elogio de la cacerola. Entrevista-verdad. Nacido en 1924, François Dagognet no pertenece a la generación de los "nuevos filósofos". Discípulo de Georges Canguilhem, él es -como su maestro- filósofo y médico.

Profesor en la universidad de Lyon, y después en París-I (Sorbona), se dio a conocer primero por intermedio de sus alumnos. Régis Debray fue uno de ellos. Pero por fuera de sus cursos, el profesor Dagognet hacía hallazgos: en los campos de la ciencia, de la biología, del derecho y en las exposiciones de arte contemporáneo. Tardíamente revelado al público por sus numerosos libros, aparece hoy como el fundador de la "materiología", una filosofía rica en enseñanzas sobre las relaciones entre los hombres, los objetos, la técnica y la libertad. La obra de François Dagognet nos invita también a meditar sobre una característica mayor de nuestra época: la precariedad.

Le Nouvel Observateur: Ud. es un filósofo que todo lo ha tocado: medicina, ciencias, arte, ecología... ¿La complejidad de la época permite este desparramamiento del pensamiento?

François Dagognet: No conozco filósofo que no lo haya tocado todo. Vea a Kant. Escribió sobre los volcanes, sobre el arte, sobre la imprenta... Vea a Bachelard. Sus trabajos sobre lo imaginario no le han impedido ir a buscar por el lado de la tierra, del aire, del agua, del fuego.

N. O.: Ud. tiene confianza en la ciencia que en este fin de milenio inquieta a mucha gente. ¿Cómo explica Ud. esos temores?

F. D.: La ciencia progresa muy rápido, empujando violentamente valores fundamentales. Es el caso de la procreación médicamente asistida. ¿Cómo no reaccionar con respecto a la fecundación in vitro que recurre al esperma de un desconocido? ¡El adulterio oficializado en nombre de la ciencia! Tiene que sorprender. Algunas personas protestan contra el todogenético. Otras contra el todo-nuclear o el todo-electrónico. En estos dominios la información del público a menudo es esquemática, difundida por espíritus demasiado elitistas. Es la escuela la que debería facilitar el acceso a la ciencia, pero ella juega mal ese papel. También la mayor parte de la gente, privada de conocimientos científicos, está cada vez más inquieta.

N. O.: Si la clonación humana acaba de ser puesta por fuera de la ley por los

Estados europeos es porque el peligro es real.

F. D.: Como numerosas innovaciones biológicas aplicadas al hombre, la clonación es una violencia contra la ética. Se trata de una técnica que reposa sobre una concepción profanadora de la vida. Es necesario pues prohibirla.

N. O.: En este caso Ud. está de acuerdo con el Comité nacional de Etica, al que en otras ocasiones Ud. criticaba.

F. D.: Yo soy el adversario del Comité nacional de Etica porque él nunca ha definido claramente los principios sobre los cuales fundamenta sus decisiones. Puesto que sin principios no hay moral. Tratando de conciliar las opiniones de todas las familias espirituales -ateos, agnósticos, miembros de las diversas religiones-, el Comité sólo logra un consensus bricolado.

N. O.: ¿No es Ud. deliberadamente provocador cuando preconiza la estatización de los cuerpos con el fin de facilitar las extracciones de órganos?

F. D.: Incluso he dicho que era necesario nacionalizar los cementerios. Pero nada de esto es provocación. Tomemos un caso preciso: en Nancy un hombre se muere al no poderse beneficiar de un transplante cardíaco. Se lleva al hospital un joven accidentado, en estado de coma profundo, irreversible, y que pertenece a un grupo biológicamente idéntico al del eventual receptor. Se solicita la autorización de la familia del muchacho. Rehusan. Resultado: ¡dos muertos! Se me objetará que cada uno es propietario de su cuerpo. ¡Pues no! Pues la propiedad tienen límites cuando perjudica a otro. Ese enfermo que moría tenía derecho a vivir. Y el Estado tenía el deber de salvarlo. Pues es el Estado el que debe garantizar las condiciones en las cuales debe efectuarse la extracción de órganos. Es en este sentido que yo propugno por la estatización de los cuerpos.

N. O.: Frecuentemente Ud. invoca el recurso al Estado. ¿Cómo se sitúa Ud. políticamente?

F. D.: Un verdadero filósofo sólo puede pertenecer al movimiento socialista. Hablo del movimiento de ideas y no del socialismo partidista. Me parece que un filósofo es indigno de tal nombre si no combate el capitalismo. Considero que el provecho obtenido por algunos en detrimento de una mayoría de excluidos es indefendible. Por esto pienso que la política debe ser distinta de la economía. No es lo que ocurre actualmente. Asistimos a una triste confusión entre estos dos reinos. Muy a menudo el Estado es el servidor de la economía mientras que debería ser el árbitro entre el interés general y los intereses particulares, los cuales no hacen más que combatirse mutuamente. Pues el interés del uno nunca es el interés del otro.

N. O.: Esta bien en los principios, pero ¿cómo reacciona ante situaciones concretas como la rebelión de los desempleados y las violencias de los jóvenes en las ciudades?

F. D.: Apruebo las unas y la otra. Ciertamente las quemas de carros no me placen. Pero yo veo en ello protestas contra una sociedad que ya no funciona. Y las comprendo. La verdadera provocación es condenar a ocho meses de prisión sin excarcelación a un joven que ha quemado un carro. La desproporcionada sanción sólo puede reavivar la violencia. De la misma manera, es escandaloso que un desempleado deba sobrevivir con 100 francos diarios. Tratándose de la rebelión de los jóvenes, yo creo también que la escuela tiene su parte de responsabilidad. Los profesores enseñan lo que se les ha enseñado en la facultad: la fonética, la lingüística, tantas cosas complicadas e inadaptadas a las necesidades de los alumnos, que ya no tienen puntos de referencia históricos, geográficos, ortográficos.

N. O.: Volvamos a sus libros. En ellos Ud. rehabilita los objetos más humildes, como los utensilios de cocina. ¿No teme aparecer como el filósofo de la cacerola?

F. D.: La cacerola tiene una larga historia. Por ese motivo ella escapa al prosaísmo absoluto. Todos los filósofos lo han dicho: el hombre es el ser capaz de construir, de crear. Es lo que lo diferencia del animal. Personalmente pienso que toda la cultura está concentrada en el objeto. Por esto el más ínfimo utensilio está cargado de ingeniosidad, de historia, de símbolos. Para mí el espíritu está en la materia. Es allí donde es necesario saber aprehenderlo.

N. O.: ¿Comprendido en los detritus y en los desechos que Ud. califica de "metafísicos"?

F. D.: ¿No me dan la razón los artistas contemporáneos? Piense en Picasso, Miró, Dubuffet, Boltanski, Schwitters... Para ellos el objeto asesinado es aún más bello que el objeto nuevo. Los objetos gastados, rotos, revelan su textura, su armazón. En ellos se juegan dramas que me atrevo a llamar metafísicos.

N. O.: Henos pues casi en las fronteras de lo sagrado. Sin embargo, cuando le es necesario hablar de religión Ud. confiesa que se encuentra en un callejón sin salida. ¿Por qué esa dificultad?

F. D.: Soy un ateo muy cristiano. La cristiandad ha confeccionado a Occidente. Nadie escapa. Dicho esto, para mi Dios no existe. Estoy descuartizado. Pero cuando yo veo un pueblito sin iglesia me perturba. Y además tengo necesidad de los ritos y de los ritmos ligados a las fiestas religiosas cuyo origen pagano no se puede negar. De hecho, yo soy fundamentalmente un pagano cristiano. 


29 François Dagognet. Des détritus, des déchets, de l'abject; une philosophie ecologique. Synthélabo/Les empêcheurs de penser en rond. 220 pp. Savoir et pouvoir en médicine. Synthélabo. 288 pp. Les dieux sont dans la cuisine: philosophie des objets et objets de la philosophie. Synthélabo. 290 pp. Les outils de la science. Synthélabo. 428 pp. (Obra colectiva bajo la dirección de) Robert Damien. François Dagognet, médecin, épistémologue, philosophe: une philosophie à l'oeuvre. Synthélabo. 300 pp.

* Diversas entrevistas hechas a Dagognet, que habíamos publicado en traducciones historia de la biología nº 12, octubre de 2000, pp.42-54, y que ahora anexamos acá dado que hoy ya no se consigue aquel material.

29 François Dagognet. Des détritus, des déchets, de l'abject; une philosophie ecologique. Synthélabo/Les
empêcheurs de penser en rond. 220 pp. Savoir et pouvoir en médicine. Synthélabo. 288 pp. Les
dieux sont dans la cuisine: philosophie des objets et objets de la philosophie. Synthélabo. 290 pp. Les outils de
la science. Synthélabo. 428 pp.
(Obra colectiva bajo la dirección de) Robert Damien. François Dagognet, médecin, épistémologue,
philosophe: une philosophie à l'oeuvre. Synthélabo. 300 pp.
30 Traducido por Luis Alfonso Paláu C., profesor de la Facultad de ciencias humanas y económicas de la Universidad Nacional de Colombia, Sede de Medellín. El primer texto es una presentación del filósofo hecha por R. Maggiori; luego la entrevista con Laurent Mayet; y finalmente la entrevista con Maggiori. Nos parece que en este orden se sigue mejor la cronología de sus obras (n. del t.).

31 Detritus, desechos y lo abyecto. Traducido al español por Luis Alfonso Paláu C. para el seminario "Hilética, materiólogos, objetología y abyectología" que se realizó en el primer semestre del año 2000 en la maestría: "Estética, arte y ecologías" de la Universidad Nacional, de Medellín.

32 Hasta el momento hemos traducido -y según entendemos somos los únicos que lo hemos
hecho al español- las siguientes obras: por mi parte, El animal según Condillac (Paris: Vrin, 1987) Medellín, Comité para la Investigación y el Desarrollo de las Ciencias CINDEC, 1992; Catálogo de la vida (Paris: P.U.F., 1970) Medellín: TRADUCCIONES Historia de la biología 14, 15, 16; El dominio del viviente (Paris: Hachette, 1988), TRADUCCIONES Historia de la biología 9, 10, 11 y 12, Medellín: Cuadernos de la facultad de ciencias humanas y económicas, Julio/99-Octubre/2000; Filosofía Biológica, Paris: P.U.F., 1962; El cerebro ciudadela (Paris: Laboratorios Delagrange, 1992, 197pp), seminario "Evolución del cerebro e historia del pensamiento", Septiembre de 1997, TRADUCCIONES Historia de la biología 18, 19; Rematerializar, (2ª ed. París: Vrin, 1989. 268pp) Medellín, Cindec, Enero de 1997; La invención de nuestro mundo, La industria: ¿por qué y cómo? (París: Encre Marine, Microseminario Dagognet in memoriam 24 de mayo de 2016, mediateca Rimbaud de la Alianza francesa del parque san Antonio, Medellín.

34 Entrevista aparecida en el # 116 de Sciences et avenir de noviembre de 1998.
35 Este filósofo ha consagrado una parte importante de su obra a la construcción de una
"materiología". De aquí en adelante se dedica, con las herramientas que así ha forjado, a la
cuestión de la moral. Recientemente publicó Une Nouvelle morale (1998) y Detritus, desechos, lo
abyecto. Una filosofía ecológica (1997), colección les Empêcheurs de penser en rond.

36 Le Nouvel Observateur. # 1736 del 12 al 18 de Febrero de 1998, pp. 92-93.


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¿Por qué Diderot hoy?

François Dagognet

Comencemos por preguntar ¿qué es una empresa enciclopédica? Quizás no sea lo que uno cree. Uno se imagina que quien se consagra a las ciencias y a las técnicas se propone beneficiarse de su pluralidad. Puesto que las ha atravesado todas, sería capaz de conectarlas y discernir entre ellas correspondencias.
En realidad, Diderot movilizó ante todo a los teóricos de su época, no solamente a los que han cultivado las ciencias tradicionales, sino a los que han podido asumir disciplinas menos clásicas, el lenguaje, la economía, e incluso la legislación.


El enciclopedista se encarga más bien de retener la ciencia que va a jugar el rol de modelo, la que va a arrastrar las otras. ¿Cuál es este espíritu que influye la cultura en general? ¿En qué y cómo Diderot fue el inspirador de ese proyecto? Luego nos preguntaremos si podemos continuarlo e incluso modernizarlo.


***


Ambiciono la posibilidad de explicar en qué consiste la obra de Diderot, pues si queremos inspirarnos en su espíritu, e incluso en su revolución, conviene aprehenderlo.


El filósofo ha recurrido a una herramienta cultural, gracias a la cual va a construir su obra. Es por esto que en un primer tiempo vamos a evidenciar la operabilidad, y sobre todo la originalidad, de ese instrumento.


Diderot renunció más o menos explícitamente a los media habituales (la voz y la escritura) por algo inesperado: la gestual o la participación corporal. Sé bien que los diderotianos no estarán de acuerdo con una tal interpretación, pero los textos están ahí, sin ambigüedad; por su lado, los filósofos respingarán, porque ellos lo más a menudo han celebrado la escritura. Quiero ya como primera prueba a favor de nuestra tesis, la extraña situación de la Carta sobre los sordos (dirigida a los que escuchan); cuando nuestro filósofo iba al teatro, desde que se levantaba el telón, él se iba rápidamente al fondo de la sala y se tapaba las orejas con las dos manos, con el fin de no escuchar nada; buscaba captar sólo la pantomima de los comediantes; él sólo apreciaba el juego corporal.


Volveremos posteriormente sobre las consecuencias de esto, pero notemos ya que Diderot el escritor sólo le concedía muy poco valor a la escritura; y si no ¿cómo comprender que renuncia en 1774, y luego de nuevo en 1777, a las publicación de sus Obras Completas? Por otra parte, algunas de sus obras serán redactadas en alemán y difundidas en Alemania, a tal punto que Goethe y Schiller debieron traducirlas; vemos pues una cierta indiferencia con respecto al significante (la expresión, el medio).


Segundo argumento, o segunda batalla interpretativa en cuanto al dispositivo comunicacional: los filósofos del siglo XVIII, Locke y Voltaire entre otros, se entregaron a una especie de experimentación indirecta, en el sentido en que interrogaron a un ciego de nacimiento (Molyneux había ya abordado la cuestión) pero que veía por primera vez, pues un cirujano, Cheselden, la había operado (en 1728) y le había retirado su invidencia; entonces ¿qué veía él que veía por primera vez?


Precisamente, no podía distinguir nada y cuando lograba identificar esto o aquello se lo debía a su mano, porque gracias al tacto, él reconocía tanto un cubo o la esfera que se le mostraba; pero era el tacto previo el que le proveyó la capacidad de ver (luego de los meses de trans-sensorialidad).


Locke iba incluso más lejos: había admitido en la sensación, la participación del entendimiento; pero era necesario dejar al individuo el tiempo para mezclarse en las sensaciones sufridas. Diderot retomará este examen e irá a los Puiseaux a encontrarse con un ciego, al que habían operado también de cataratas, pero él va a sacar una conclusión inversa a la precedente. Diderot insiste primero sobre el hecho de que el tocar no ha podido informar al invidente sobre los colores directamente percibidos. Por otra parte, si la operación no ha tenido éxito previamente (el fracaso de lo visual) es necesario incriminar de ello a la herida del ojo, así como al brillo de la luz, que le ha impedido al comienzo de reconocer las cosas. ¿Y no habríamos ganado presentándole al ciego un dibujo, luego de algunos días de reposo, de un cubo negro y una esfera roja, sobre un gran fondo blanco o verde? Además, notemos que el ciego distinguirá más fácilmente los objetos irregulares, por oposición a los lisos, y por tanto menos expresivos.


¿Qué podemos retener de esta batalla, sino que Diderot le da ventaja a lo visual, un visual un tanto teatralizado y coloreado? Tercer argumento. Diderot no dejará de usar un logro que va en su sentido, especialmente el clavecín ocular del Padre Castel: puesto que contamos con siete notas de la gama musical, así como de siete colores fundamentales, podríamos servirnos de este instrumento y permitir a los sordos “escuchar los colores”; aquí es lo visual lo que se impone y nos dispensa de lo auditivo. 


Tres recordatorios: el reconocimiento de lo gestual; luego la defensa de un visual efectivamente soberano y que no está infeudado en lo táctil; finalmente colores que equivalen a los sonidos y que ocupan su lugar; no dudamos de que Diderot privilegia no lo audio-visual, sino lo visual en movimiento, un visual directamente escénico y cuasi cinematográfico, o también un visual directamente comunicativo.


***


De lo precedente, va a resultar que Diderot iba a revolucionar dos instituciones, el Museo y el Teatro. ¿Por qué primero el Museo? Diderot piensa que el artista –el pinto o el escultor– maximaliza lo que nos ofrece para contemplar, lo que electrizará al espectador y no dejará de emocionarlo. Nos estamos alejando de la imitación de la naturaleza, o del simple regreso a los antiguos, o de los maestros de Academia. Diderot celebra a Chardin, Vernet, Greuze (el pintor de la Novia de pueblo), así como al escultor Falconet. Para lograr ese visual coeficientado convendrá en recurrir en lo posible, no a una composición de tipo piramidal (la sumisión de todos los elementos, o también el estilo  unitario) sino de preferencia a “la serpentina” mas marcada, o también a una especie de ondulación, más rica y liberada de las líneas rectas.


Tenemos otra modalidad: Diderot le concede valor a la nota moral. Lo voy a citar: “Hacer que la virtud sea amable, el vicio odioso, que se note el ridículo, este es el proyecto de todo hombre honesto que tome la pluma, el pincel o las tijeras” (A.C., tomo X, p. 303). La mostración de la virtud se impone por su intensidad y su movimiento (lo patético) mientras que parece insípido y monótono el que viola la ley. No excluimos que Diderot cambie de base para su estética; busca lo energético o lo relacional, la emotividad o la reunión; pero todas estas intenciones se parecen; conviene encarar un espectáculo conmovedor.


¿Y por qué el teatro? Es claro que ya el filósofo renunciará tanto a los modelos del Clasicismo (Corneille & Racine) así como a las peroratas, a las afectaciones, a las reglas habituales. A veces Diderot se sube a la escena. Inventa el “drama burgués”, o también el escenario de la actualidad doméstica: el hijo natural (interpretado en 1777), el celibato, el matrimonio, el financista; insistirá sobre las dificultades inherentes a estas situaciones cotidianas.
La composición en Diderot no obedece a la lógica habitual; quiero presentar como prueba de ello el simple título de sus obras: entrevistas, correspondencias, conversaciones, discusiones, el empleo bastante constante de una estructura dialógica.


Un texto parece atravesársenos en nuestros análisis, la famosa Paradoja del comediante; en realidad, el intérprete de una obra no dejará de desdoblarse, a tal punto debe también conservar la cabeza fría y el dominio de sus medios de expresión corporal.
No se trata solamente de ver o de escuchar, deseamos sobre todo la confrontación, el movimiento que corre de un protagonista al otro, y por tanto un intercambio dramatizado.


De acá se sigue una consecuencia; no vamos a ocultar nuestro desacuerdo con la mayor parte de los comentaristas; ellos se han acostumbrado a sacar de la sombra a ese filósofo ambivalente e incluso disperso; han querido conocer la precisión de sus elecciones culturales. ¿Era ateo o agnóstico, o simplemente deísta? ¿Era un verdadero defensor de la virtud, o se inclinaba del lado de la anarquía? Él mismo se prestó a este tipo de interrogantes, puesto que escribe (en 1781) una comedia “¿Es bueno, es malo?” donde él figura bajo los rasgos del héroe, Hardouin.


Pensamos que no es posible zanjar. Como verdadero reportero, Diderot le da la palabra a los dos campos, es la consecuencia de lo escénico, que nos vale la intensidad del pro y del contra; en la actualidad, en un plató de televisión se le concede el mismo tiempo del uso de la palabra a los dos adversarios. ¿Por qué esta modalidad de presentación? Cada uno dice lo suyo, sino regresaríamos a una conclusión sugerida, por no decir impuesta; y el dogmatismo se aposentaría.


En Tiago el fatalista, Diderot admite la validez de las dos teorías contrarias; el Amo cree equivocadamente en la libertad, pero Diego no tiene razón; hay que mantener las dos actitudes, sin buscar ninguna componenda. Reconocemos la existencia de otro aspecto de este programa televisual antes de tiempo (un visual en movimiento, que va más allá de sí mismo); Diderot se compromete en otra dirección: ya no el conflicto entre dos interpretaciones (sin olvidar que le ocurre al filósofo inmiscuirse en la discusión) sino el relato de las manipulaciones más estupefactivas; somos introducidos al corazón mismo de una naturaleza insondable y extraña. El filósofo evidencia fenómenos que tocan al magnetismo (la atracción), a la electricidad, al calor no localizable, a los flujos y reflujos, a los menores temblores, a los choques corpusculares, a la plasticidad; desarrolla un anticartesianismo decidido, nos propone acá el equivalente a un cine de aventuras.


Estaba pensando fundar “la filosofía popular”. “Si queremos que los filósofos vayan hacia delante, acerquemos al pueblo al punto en el que están los filósofos. ¿Dirán ellos que existen obras que nunca se pondrán al alcance del común de los espíritus? Si lo dicen, mostrarán solamente que ignoran lo que puede el buen método y el largo hábito” (Sobre la interpretación de la naturaleza, § XL). 


Algunas líneas más adelante, Diderot no deja de desconsiderar las Lecciones tradicionales. “Lo que se muestra de física experimental en Lecciones públicas, ¿será suficiente para procurar esa espera de delirio filosófico? No lo creo. Nuestros hacedores de cursos de experiencias se parecen un poco al que pensaba que había ofrecido una gran comida porque había habido mucha gente en su mesa” (§ XXXIX).


Presentemos incluso dos breves muestras de la mostración diderotiana: “En Rabastens, diócesis de Albi, dos niñas nacieron espalda con espalda, unidas por sus últimas vértebras lumbares, sus nalgas y la región hipogástrica; no se podía mantener a la una de pie si la otra no estaba cabeza abajo. Acostadas, se miraban” (el Sueño de d’Alembert). Diderot aprovecha la ocasión para probar que la pluralidad invade la aparente unidad; es así como lo masculino y lo femenino estarán fundidos el uno en el otro.


Debemos igualmente unificar lo múltiple como multiplicar lo unitario. Y las siameses le muestran el advenimiento de la dualidad posible. Otro documento: Diderot retoma las observaciones de los naturalistas; ellos notarán que caracteres (hereditarios) que habían desaparecido, reaparecían luego de muchas generaciones (la recesividad). Diderot teorizará ese estatuto variable de los vivientes, con su presente invadido por lo ultra-pasado.


Finalmente, Diderot habría tomado dos vías: o bien la controversia que se prolonga, o bien el relato de una situación (física o médica) desviada y cosmoteatralizada. Y nosotros vamos a aprovechar lo esencial, la referencia a las posibilidades del “anillo de Gyges” que permitía, desde que se le daba vuelta un poco a la argolla, hundir a los espectadores en un mundo cuasi cinematográfico (las Joyas indiscretas: “Además de la virtud de hacer hablar las joyas de mujeres sobre las que se giraba el chatón, tenía también la de volver invisible a la persona que la llevaba puesta en el dedo”, O. C., t. I, p. 506, § “Peligrosa tentación de Manogogul”).


***


Pero ¿por qué Diderot hoy? He tratado de mostrar que el filósofo había innovado, que logró la proeza –considerada como imposible– de adelantarse a su tiempo; él es pues nuestro contemporáneo. Hay que reconocer que fue favorecido, sociológicamente hablando; en efecto, fue marcado profundamente por la ciudad donde vivió (se trasladó a París a proseguir sus estudios, al colegio Harcourt); una ciudad retardataria, encerrada en sus murallas, una ciudad donde se levantan campanarios, oratorios, iglesias (su hermano canónico de la catedral, su hermana religiosa y enclaustrada, que se hundirá en la locura evidenciando la empresa de una piedad que la familia siempre alentó). Fue esta ciudad la que exigirá la partida de los cuchilleros porque eran demasiado ruidosos, y ellos debieron desplazarse a un pueblo vecino, Nogent; en esta ciudad de Langres –es verdad que en el siglo XX– será concebido y difundido “el Amigo del Clérigo”, revista poco acogedora de la novedad. Se explica también que haya participado en la condenación del célebre Abate Loisy, que ejerció un cierto tiempo en Haute-Marne.


En París, Diderot se dedicó a llevar vida de bohemio; practica para poder vivir todos los oficios, aunque la mayor parte de ellos giran en torno a la tempestad mediática (traducciones, una imprenta, redacciones contra salario, además escribiente de un procurador). Ya Diderot comienza a soñar en su célebre Enciclopedia. Los obreros del Libro no comprenden los sabios artículos que tratan de las máquinas y de su producción; en desquite, las planchas que acompañan el texto los aclaran. La iconografía se impone a lo escritural. Desgarrado entre estas dos culturas en principio enemigas –la religión y la cientificidad tecnicizada– se piensa que Diderot se rebela y no cesa de interrogarse, además de que conservó lazos afectivos con el ritual y el ceremonial de su ciudad natal.


***
En resumen, es el medio más comunicativo que arrastra con él todo el resto, la cultura, el arte pictórico, la escena teatral, así como la ciencia del desviado.


Pero otra vez ¿por qué Diderot hoy? Porque él es un modelo, opuesto a los encierros y a las sumisiones al pasado; aboga por consiguiente por la riqueza y la inagotabilidad del mundo; una ontología de la prospección y de lo insólito, especialmente en los Pensamientos sobre la interpretación de la naturaleza (1771).
No me queda ninguna duda de que los que tomarán la palabra prolongarán y actualizarán el proyecto diderotiano. Ellos conmigo y yo con ellos participamos en una especie de vasta ruptura epistemológica con  especto a una filosofía académica y empobrecida; hubiéramos podido conservar la expresión “materialismo racional” que significa las posibilidades de una naturaleza que uno no cesa de descubrir y de recrear (la fenomenotécnica).


No tenemos necesidad de abrirle la puerta al bachelardismo, de alguna manera él ya la empujó; recuerdo que hace muy poco tiempo, todo un verano, en la parte alta de la torre Saint-Ferjeux, en las murallas se expuso una instalación que buscaba ilustrar uno de los temas del imaginario bachelardiano.


Pero insisto ¿por qué todavía hoy Diderot? Pues porque los filósofos están en presencia de un nuevo medio; están llevados al examen cultural de las consecuencias que de acá van a resultar. En suma, el programa diderotiano reactualizado.
Hoy la química del silicio, la electrónica, lo digital, que desaloja lo analógico, el recurso a categorías lógico-matemáticas, los campos de la reticularidad constituyen un conjunto que entraña una suerte de infinitización de la información y su transformación; paralelamente, la empiria no deja de ceder su lugar a la sistematicidad.


Los conferencistas que van a seguir no dejarán de precisar, y sobre todo de rectificar, lo que he avanzado tan aventureramente; los nombramos según el orden alfabético: J.-C. Beaune, el especialista en tecnología, de la más antigua como de la más moderna, uno de los especialistas más reconocidos; G. Chazal, el teórico de la informática y de lo interfacial; R. Damien, con él, entramos en la política de lo documentario y del libro. Debía consagrar un capítulo original al sitio de ese libro en el sistema bachelardiano; R. Dumas, el recurso teorizado a la vegetalidad, al árbol mismo en tanto que esquema explicativo y recapitulativo; C. Godin, también enciclopedista como ninguno. Es el autor de un trabajo de Titán: P. Maire, la entrada de la farmacología. D. Parrochia, el organizador de esta jornada, uno de los más competentes en los dos extremos del corpus filosófico: las teorías matemáticas y las sutilezas de lo novelesco; Ph. Petit, a la vez editor, escritor y periodista, la trilogía diderotiana. 


Es tiempo de que la palabra les sea entregada, una palabra llena de pasión como se debe. Sin embargo, con el fin de no huir de la pregunta, arriesguemos por lo demás a entrar en un callejón sin salida, cuando no en un flagrante error.


Podría ser que en la actualidad el saber ganara si apelase a un método proyectivo generalizado. Nada más hosti8l que el en-sí encerrado en sí mismo. Hay que desplegarlo, exteriorizarlo, transferirlo. Podría ser que la biología estructural (la genética) –la más predispuesta a la interioridad (el medio llamado interior separa al organismo y al mundo)– haya abierto el camino; sustituyó el lenguaje de la vida a la vez por su alfabeto y su gramática. La transpuso. No es sino una simple hipótesis. No la prolongo sobre todo, porque sé que tropezaré con el muro.


(Para terminar F. Dagognet agradeció al señor Desenne, presidente del Forum Diderot, tanto como al alcalde de Langres, el Dr. Loiseau, preocupado por actos culturales susceptibles de animar la ciudad langrosiana. Igualmente le agradeció a D. Parrochia, que aseguró el funcionamiento de estas dos jornadas).


Microseminario  Dagognet in memoriam mayo de 2016, mediateca Rimbaud de la Alianza francesa del parque san Antonio, Medellín. Profesor Luis Alfonso Paláu C.

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Fundaciones y Asesinatos

Por Mauricio Castaño H
Historiador
http://colombiakritica.blogspot.com/

Tras cada Fundación de poblado se cometen asesinatos. El busto guarda la memoria del caído glorificado. El territorio elegido para el asentamiento humano tiene características favorables para la existencia humana, ríos, tierras planas y fértiles, las mismas que son motivo de disputas para quedarse con la mejor parte, en las violencias desatadas son los más fuertes y ambiciosos los que ganan, los débiles son derrotados o sometidos. La historia es una historia de asesinatos, es la cultura Occidental maestra en ello. La violencia, expresada en asesinatos, es el verbo a conjugar. Engañoso es la historia que se pierde con la palabrería que ensalza héroes guerreros que no son más que vulgares asesinos.

Del país Colombia se afirma que su fiel compañera es precisamente la violencia, los asesinatos son su caldo de cultivo, en la historia reciente, desde que se inició como República con un centro administrativo fuerte y una periferia regional débil, distante y marginal. Se alega esta razón súbita y forzada de conformar país a partir de unas regiones, no logró cuajar y por ello se explica lo de mucho territorio y poco Estado. El Centro es opulento y ostentoso, sus gobernantes fungen al estilo de las familias patricias, en la periferia los gamonales considerados incultos e ignorantes imponen la ley del más fuerte.  Esta  pugna explica la no realización del Estado, no existe una unidad territorial ni una unidad de gobierno, existe son conveniencias de un lado y de otro, el centro acapara riquezas, el presupuesto, la periferia acumula pobrezas. El centro se alimenta de los grandes negocios y la periferia con sus gamonales vende los votos a granel y así se funge un país democrático.


Estas inequidades son visibles en la piel ajada del campesino que trabaja de sol a sol, de poco hablar pero de mucho hacer. El campesino es de acción, su expresión se transparenta con gestos de bondad, amabilidad. De poca habla y mucha acción, sus manos son diestras y callosas a diferencia del hombre de ciudad y en especial el político, su músculo ejercitado es la lengua, experto en la palabra, le pagan por estar hablando, decir discursos, es la figura del demagogo venida desde los tiempos griegos, el charlatán, el parásito que todo lo consume y sólo paga con buenas palabras. El campesino se transparenta, refleja su ser en las huellas de la piel, el demagogo se oculta con las palabras, el lenguaje es su caparazón en donde esconde su verdadero ser malicioso.


En cada fundación yace un asesinato. La historia de los hombres es la historia de los odios. La venganza, las víctimas y victimarios, todo es un círculo vicioso. Hoy aquel es víctima, mañana cobra venganza y así se convierte en victimario. Donde haya un territorio bueno o estratégico para la riqueza allí se librará disputa. Admiro al campesino no permeado por la cultura demagoga, su alma limpia se refleja en la capacidad de no doblegarse ante la adversidad, ha soportado tantas violencias de despojo y su espíritu sigue altivo, alegre y festivo, cuando más está agotado o muy disminuido en fuerzas, el dolor y la adversidad no le han robado la esperanza. Todos los días tiene una razón para levantarse, para sonreír a sus hijos, para soñar con un mejor mañana. Amoroso con hijos y esposa da a entender que la vida se impone, lo adverso es doblegado. La vida son las fuerzas que contrarrestan a la muerte. Es fuerte en bondad como los monjes tibetanos.


Una pregunta siempre ronda las cabezas atormentadas por la violencia cruel ¿cuándo termina toda esta pesadilla de lo más miserable del ser humano? Desde la época de la Colonia hasta la época actual republicana los hombres no han conocido otra historia diferente a la de la guerra, el odio, la venganza, la disputa por riquezas de un mundo de progreso ofrecido como el mejor de los mundos posibles. ¿Cuándo romper con ese círculo de la violencia? ¿Qué infierno sería una vida sin olvido ni perdón? Se nos impone otra forma de hacer historia.

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Trastornos




Por Mauricio Castaño H
Historiador
http://colombiakritica.blogspot.com/

Complejidades de este país, de estos países de eterna juventud, al parecer no conocen su mayoría de edad. Lo propio aborigen del continente americano fue desplazado o mejor expulsado por la racionalidad occidental del conquistador. Esa relación con el mundo cambió, por ejemplo de racionalidad aborigen respetuosa de su entorno, de todos los seres vivos animados e inanimados, de la madre la naturaleza, se pasó a la idea de un progreso en cuyo centro está el hombre como depredador mayor de todo lo que existe a su alrededor. 


Sabido es que cuando al ser se le despoja su identidad, queda al garete, desorientado, en crisis, en choque por la pérdida de lo auténtico y por los nuevos valores que se le proponen. “En la vida civil, el disturbio desorganiza el ser humano; las líneas tradicionales como las clases sociales desaparecen. E incluso, en ese caos invasor, los individuos irreconocibles renuncian a lo que parecían  representar o concretar, ya no los reconocemos; entran entonces en enfrentamientos que los reglamentos o las leyes no logran ya impedir y por eso la confusión.” (Dagognet). En las sociedades en crisis se suspenden las reglas y normas. Es atacada por una especie de CÁNCER que hace metástasis y entonces los individuos son arrojados en un vacío, siendo los débiles más vulnerados.


Todo lo de adentro se exterioriza. Cada habitante, cada grupo humano de un país refleja su Ser en lo que hace, en lo que exterioriza con los objetos que posee. Ellos nos representan en lo que somos, ellos nos reflejan. Recordemos el significado etimológico de objeto es lo que está delante de nosotros, nuestras obras, nuestro hacer nos expresa en lo que somos. Los zapatos del pintor Van Gogh lo expresan mejor que si hubiera hecho su autorretrato. El cansancio, las caminadas, la fatiga... la  desdicha, el vagabundeo, la decadencia...el suelo que hoyan: “En la oscura intimidad de la cavidad del calzado está inscrita la fatiga de los pasos de la labor… el cuero está marcado por la tierra fértil y húmeda; por debajo de las suelas se extiende la soledad del camino que se pierde en la tarde. A través de sus zapatos transcurre el llamado silencioso de la tierra, su don tácito del grano que madura, su secreto rechazado por ella misma en el árido barbecho de un campo visual. Hegel citado por Dagognet. 


Otro objeto, la manzana pintada por Cézanne, ya evoca su etimología manzana viene de malum del latín, representa la maldad y el pecado. “Una  reminiscencia y una pena. Cuando Zolá en L`OEvre, da su opinión sobre Cézanne – un pintor fracasado- este último recuerda una escena que tiene  que ver su infancia común: cuando estaba en la escuela Aix, Cezanne había testimoniado la simpatía por el pequeño Zolá que sus compañeros de clase mantenían apartado. Cézanne también, impulsivo y rebelde, se vio amonestado por haberle hablado a Zolá. `Al siguiente día él me trajo una gran canasta con manzanas.`  Es así como esta fruta insignificante contiene a la vez un recuerdo, un rencor y una revancha.” Zapatos o manzanas, el artista se libera, exterioriza su interior, su yo.


Ahora bien, si todo lo que está adentro sale, los objetos nos expresan en lo que somos, en lo que sentimos, qué se puede decir de las gentes de un país, de una nación. Bien conocida es la llamada conquista española en este territorio americano, con ella se instaló el idioma, la religión, la ley, en sí, las costumbres de ese mundo. De esa otra racionalidad aborigen fue despojada a sangre y fuego, como suele decirse. Ese ser aborigen fue vaciado en su interior que lo constituía y definía. La clase dominante española hechó sus cimientos desde la forma de gobernar hasta en la progenie, los conquistadores se reprodujeron con las indígenas para dar sus mestizos. Esa mezcla confusa y violenta nos constituye, amores, odios, venganzas se alojan en el interior. La aristocracia se propone como el modelo noble a seguir, todos quieren estar en cumbre de la pirámide. Recuerdo  la broma que denota esa falta de identidad: En Colombia los ricos quieren ser refinados ingleses; la clase media persigue el sueño… quieren ser americanos; los intelectuales quieren ser franceses y los pobres quieren ser mejicanos.


En las calles topamos con la miseria, se expone las grandes diferencias sociales entre los que tienen mucho y los que nada poseen. Las ciudades reflejan caos, el país sólo es un centro en donde se cree se ilumina la periferia, un centralismo que aplasta lo regional o las pequeñas comunidades que quieren hacerlas a un lugar en su existencia. Un país con las gentes que van por las calles como desorbitadas. Un país en disturbio que desorganiza el yo de cada ciudadano. Todos esos trastornos nos esperan para ser leídos. Pero en las crisis las confrontaciones tienen la virtud de que fortalecen a quienes la padecen.

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